이 문서는 r20240101판에서 저장되지 않은 문서입니다.
자동으로 r20210301판 문서를 읽어왔습니다.
자동으로 r20210301판 문서를 읽어왔습니다.
Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player
덤프버전 : r20210301
1. 개요
2. 상세
3. 싱글
4. 참여자
5. 트랙 리스트
5.2. Teacher I Need You - 4:10
5.3. Elderberry Wine - 3:33
5.4. Blues For My Baby And Me - 5:42
5.5. Midnight Creeper - 3:55
5.6. Have Mercy On The Criminal - 5:57
5.7. I'm Gonna Be A Teenage Idol - 3:55
5.8. Texan Love Song - 3:33
5.9. Crocodile Rock - 3:58
5.10. High Flying Bird - 4:12
6. 보너스 트랙
6.1. Screw You (Young Man's Blues) - 4:43
6.2. Jack Rabbit - 1:49
6.3. Whenever You're Ready (We'll Go Steady Again) - 2:51
6.4. Skyline Pigeon (Piano Version) - 3:56
7. 미수록곡
7.1. Let Me Be Your Car - 4:57
1. 개요[편집]
엘튼 존의 6번째 정규 앨범이다.
2. 상세[편집]
1972년 정규 5집 Honky Château를 녹음한 프랑스 샤토 에루빌에서 다시 한 번 녹음을 가졌다. 당시 엘튼 존은 전염 단핵구증이라는 바이러스성 질환에 걸려 컨디션이 나빴던 탓에 녹음 작업을 1972년 9월로 미루려 했다가 그해 7월 휴가 일정이 있었기에 그 전에 작업을 빨리 끝내는 게 좋겠다고 하며 1972년 6월 초 며칠간 녹음하며 앨범을 완성했다.[1] 모든 녹음 작업은 프랑스 에루빌에서, 나머지 믹싱 작업은 런던의 트라이던트 스튜디오에서 녹음되었다.[2]
1970년대 초기 앨범들의 심포니 록 음악에서 벗어나 팝, 로큰롤, R&B 등을 결합하여 한층 대중적이면서도 밝은 음악을 시도한 《Honky Château》를 시작하여, 6집 《Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player》에서는 로큰롤 색채가 강한 팝 록, 간결한 팝 음악을 시도하여 복고적인 분위기가 강하다.[3]
앨범 제목은 미국의 코미디 그룹 '막스 브라더스'(Marx Brothers)의 형제 멤버 그루초 막스와의 일화에서 영감받은 것이라는 주장이 있다. 1972년 미국 캘리포니아주 말리부에서 휴가를 보내던 엘튼 존은 그루초 막스를 파티에서 만났다. 그루초 막스는 엘튼 존의 이름 순서를 반대로 해서 "존 엘튼"이라고 부르며 그날 저녁 내내 놀리자 엘튼 존은 무의식적으로 양손을 높이 맞잡고 방어하는 투로 그에게 "저를 쏘지 말아요. 그저 피아노 연주자일뿐이랍니다"라고 말했다고 한다.[4] 영화관의 모습을 담은 앨범 표지를 자세히 보면 엘튼 존 공연 광고판 바로 오른쪽에 막스 브라더스의 1940년 영화 〈서부로〉(Go West)의 포스터가 있다.[5]
미국 1위, 영국 1위, 캐나다 1위, 호주 1위, 스페인 1위, 노르웨이 1위, 이탈리아 1위, 핀란드 2위, 네덜란드 2위, 독일 16위, 일본 4위를 기록하며 세계적으로 대성공을 거두었다. 1973년 영국에서 한해 동안 가장 많이 팔린 앨범으로 이름을 올렸고, 1973년 영국 연말 결산 차트에서 1위에 선정되었다.[6] 미국에서는 3백만 장 이상의 판매를 거두며 RIAA(미국 음반 산업 협회) 기준으로 플래티넘 3장을 기록했다.[7] 리드 싱글 Crocodile Rock은 세계적으로 싱글 차트 10위권 진입하고 빌보드 핫 100에 1위에 오른 첫 엘튼 존 곡이 되었고, 후속 싱글 Daniel도 세계적으로 10위권 진입에 성공했다.
미국에서는 1970년 정규 2집 Elton John부터 이전 앨범 《Honky Château》까지 유니 레코드에서 발매되었다가 《Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player》부터 1980년 정규 14집 21 AT 33까지 MCA에서 발매되었다.
1995년 로켓, 1996년 머큐리 음반사에서 발매된 리마스터반에 보너스 트랙으로 Goodbye Yellow Brick Road 작업 때 녹음된 곡들 "Screw You (Young Man's Blues)", "Jack Rabbit", "Whenever You're Ready (We'll Go Steady Again)", 피아노 발라드로 재녹음된 1969년 곡 Skyline Pigeon이 수록되었다.
앨범을 녹음하던 시기에 "Tell Me What The Doctor Said"라는 곡을 작곡했지만 이 곡은 공개되지 않았다.[8]
3. 싱글[편집]
4. 참여자[편집]
- 보컬, 작곡, 피아노, 일렉트릭 피아노, 파피사 오르간, 하모니움, 멜로트론 - 엘튼 존
- 작사 - 버니 토핀
- 어쿠스틱 기타, 일렉트릭 기타, 밴조, 시타르, 만돌린, 백 보컬 - 데이비 존스턴
- 베이스, 백 보컬 - 디 머리
- 드럼, 마라카스, 백 보컬 - 나이절 올슨
- ARP 신시사이저 - 켄 스콧
- 트럼펫 - 이반 줄리앙
- 트롬본 - 자크 볼로네지
- 색소폰 - 장-루이 쇼탕, 알랭 아토
- 현악 편곡 (Blues For My Baby And Me, Have Mercy On The Criminal) - 폴 벅마스터
- 프로듀싱, 관악 편곡 - 거스 더전
5. 트랙 리스트[편집]
5.1. Daniel - 3:54[편집]
자세한 내용은 Daniel(노래) 문서를 참고하십시오.
5.2. Teacher I Need You - 4:10[편집]
현란한 피아노 인트로에 로큰롤 색채가 강한 경쾌한 곡이다. 엘튼 존은 어렸을 때 자주 듣던 1950~60년대 미국의 로큰롤 가수 보비 비 음반들을 생각나게 한다고 밝혔다.[9] 가사는 한 남학생이 여교사와 1대 1로 성교육을 받고 싶어 하는 환상을 묘사했다.
라이브에서는 1973년, 1982년, 1984년에만 불렀다.[10]
5.3. Elderberry Wine - 3:33[편집]
R&B 색채가 강한 경쾌한 록 곡이다. 피아노, 브라스 등 갖가지 악기들과 함께 현란한 분위기를 이끌어간다. 가사는 헤어진 아내와 함께하던 기억과 그녀가 주로 만들던 엘더베리 와인(열매로 담근 술)을 같이 마시던 기억을 그리워하는 내용으로, 고독함을 노래하고 있다.
1972년 10월 발매된 Crocodile Rock 싱글 B면에 수록되었고, 라이브에서는 1973년부터 1974년까지 불렀다.[11]
5.4. Blues For My Baby And Me - 5:42[편집]
6분에 가까운 길이를 가진 미드 템포 발라드 곡이다. 가사는 답답한 집안에서 벗어나 여자친구와 같이 그레이하운드 버스를 타고 미국 서부로 떠나 새로운 인생을 가지는 내용이다. 데이비 존스턴의 시타르 연주와 폴 벅마스터가 편곡한 역동적인 현악이 함께 어우러진 극적인 구성과 자유에 대한 가사로 인해 팬들로부터 큰 사랑을 받고 있다. 롤링 스톤 선정 엘튼 존의 숨겨진 명곡 10선에서 7위에 선정되었다.[12]
엘튼 존은 캘리포니아에 대한 곡이라는 공통점으로 인해 이 곡을 1971년 곡 Tiny Dancer의 이복 여동생 같다고 평가했다. 자신은 이 곡을 라이브에서 한 번도 부르지 않았지만 1973년 곡 Harmony와 더불어 팬들로부터 라이브에서 부르라고 꾸준히 요청받는 곡이라고 밝혔다.[13]
5.5. Midnight Creeper - 3:55[편집]
관악을 바탕으로 한 경쾌한 록 곡이다.
5.6. Have Mercy On The Criminal - 5:57[편집]
폴 벅마스터가 편곡한 현악이 바탕을 이루고 있는 블루스 록 곡이다. 로큰롤, 밝은 팝 위주의 곡들로 수록된 앨범에서 유일하게 심포니 록, 블루스 음악 색채가 강한 어두운 곡이다. 가사는 감옥에서 탈옥하다가 다시 체포된 수감자의 심경을 묘사했다.
엘튼 존은 2016년 1월에 자신이 좋아하는 덜 유명한 곡들을 담은 스포티파이 재생목록을 공개했을 때 이 곡도 포함했다.[14]
라이브에서는 발매 이전인 1972년부터 2017년까지 가끔씩 불렀다.[15]
5.7. I'm Gonna Be A Teenage Idol - 3:55[편집]
경쾌한 R&B 풍 곡이다. 가사는 티렉스의 보컬리스트이자 엘튼 존의 친구였던 마크 볼란에 영감을 받으며 썼다. 버니 토핀은 "I just sit cross legged with my old guitar"(오래된 기타를 잡고 다리를 꼬고 앉은 가수) 구절이 마크 볼란을 묘사한 것이라고 설명했다.[16]
라이브에서는 1998년, 2012년에만 불렀다.[17]
5.8. Texan Love Song - 3:33[편집]
컨트리 발라드 곡이다. 엘튼 존은 이 곡에서 피아노 대신에 하모니움(발 풍금)을 연주했다. 가사는 1970년대 미국 사회 전반을 비꼬는 내용이다.
라이브에서는 1998년 8월 텍사스 공연에서만 불렀다.[18]
5.9. Crocodile Rock - 3:58[편집]
자세한 내용은 Crocodile Rock 문서를 참고하십시오.
5.10. High Flying Bird - 4:12[편집]
간결한 사운드를 담은 미드 템포 발라드 곡이다. 엘튼 존은 크로스비 스틸스 내시 앤 영, 빙 크로스비, 어마 프랭클린[19] 을 섞어놓은 곡이라고 설명했다.[20] 또는 밴 모리슨 풍의 곡이라고도 평가받는다. 가사는 애정을 통제로 착각하며 사이가 악화되는 두 연인에 대해 묘사했다. 싱글로 발매되지 않은 엘튼 존과 버니 토핀의 1970년대 곡들 중에서 팬들로부터 큰 사랑을 받는 곡인데, 엘튼 존도 개인적으로 좋아하는 곡이라고 밝힌 적 있다.[21]
엘튼 존은 이 곡을 2002년 7월 교통사고로 사망한 거스 더전과 그의 아내 실라 더전 장례식에서 추모곡으로 불렀다.[22]
라이브에서는 1973년부터 2007년까지 가끔씩 불렀다.[23]
6. 보너스 트랙[편집]
1990년대에 머큐리, 로켓, 폴리그램 음반사 등에서 재발매된 다른 앨범들과 달리, 다음 앨범 Goodbye Yellow Brick Road는 17곡 이상 수록된 더블 앨범인데다 싱글 B면에 수록된 3곡들까지 1CD로 넣기에는 공간이 초과된 이유로 《Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player》의 1995/96년 리마스터반에 보너스 트랙으로 대신 수록된 것이다. 이 곡들은 《Goodbye Yellow Brick Road》 2003년 30주년 디럭스반에 보너스 트랙으로 수록되었다.
6.1. Screw You (Young Man's Blues) - 4:43[편집]
일렉트릭 기타 리프로 조용히 시작하다가 점점 사운드가 커지고 거세지는 록 곡이다. 데이비 존스턴은 이 곡에서 두 대의 12현 기타를 레슬리 스피커[24] 에 연결해서 연주했다고 밝혔다.[25] 1973년 9월 발매된 Goodbye Yellow Brick Road 싱글 B면에 수록되었다.
제목에 비속어가 있는 이유로 미국반 싱글에서는 곡 제목을 "Young Man's Blues"로 바꿔서 수록했다. 보너스 트랙으로 수록했을 때 미국반 제목을 괄호에 넣어 "Screw You (Young Man's Blues)"로 표기했다.
6.2. Jack Rabbit - 1:49[편집]
활기찬 컨트리 곡이다. 만돌린, 밴조, 어쿠스틱 기타, 일렉트릭 기타, 슬라이드 기타가 사용돼서 데이비 존스턴은 마치 엘튼 존이 자기한테 주려고 만든 곡 같다고 밝혔다. 엘튼 존은 이 곡을 피아노로 작곡했지만, 컨트리 곡에 피아노가 꼭 필요하지 않다고 하며 기타로 연주한 것이라며 데이비 존스턴이 회고했다.[26]
1973년 6월 발매된 Saturday Night's Alright For Fighting 싱글 B면에 "Whenever You're Ready (We'll Go Steady Again)"와 같이 수록되었다.
2017년 개봉한 킹스맨: 골든 서클의 엔딩 크레디트에 삽입되었다.[27] 엘튼 존은 2017년 9월 15일에 킹스맨 시리즈 감독 매튜 본과 인터뷰했을 때 이런 숨겨진 곡을 어떻게 엔딩 크레디트에 넣었냐고 묻자, 매튜 본은 곡의 컨트리 분위기가 영화와 잘 어울려 엔딩 크레디트에 넣은 것이라고 설명했다.[28]
6.3. Whenever You're Ready (We'll Go Steady Again) - 2:51[편집]
로큰롤 리듬의 경쾌한 록 곡이다. "Jack Rabbit"과 같이 1973년 6월 발매된 Saturday Night's Alright For Fighting 싱글 B면에 수록되었다.
로드 스튜어트는 엘튼 존과 버니 토핀이 써준 "Let Me Be Your Car"를 불렀지만, 이 곡도 부를 생각이 있었던 거 같다며 데이비 존스턴이 회고했다.[29]
6.4. Skyline Pigeon (Piano Version) - 3:56[편집]
자세한 내용은 Skyline Pigeon 문서를 참고하십시오.
7. 미수록곡[편집]
7.1. Let Me Be Your Car - 4:57[편집]
경쾌한 록 곡이다. 엘튼 존과 버니 토핀이 로드 스튜어트에게 주려고 쓴 곡이다.[30] 엘튼 존이 피아노 연주를 맡으면서도 로드 스튜어트와 함께 부른 곡이 1974년 발매된 로드 스튜어트의 정규 6집 《Smiler》에 수록되었다.[31]
엘튼 존이 녹음한 피아노 데모도 존재하는데, 이 데모는 1992년 발매된 컴필레이션 앨범 Rare Masters에 수록되었다.[32]
이 문서의 내용 중 전체 또는 일부는 다른 문서에서 가져왔습니다.
[ 펼치기 · 접기 ] - 문서의 r35 판{{{#!wiki style="display: inline; display: none;", 번 문단}}} (이전 역사)문서의 r27 판{{{#!wiki style="display: inline; display: none;", 번 문단}}} (이전 역사)
[1] Elton John: The Biography, 149 페이지[2] Diamond Moments: 'Crocodile Rock'[3] 올뮤직 리뷰, 롤링 스톤 리뷰[4] Elton John: The Biography, 149~150 페이지[5] 〈서부로〉 포스터[6] 1973 ALBUM CHART HISTORY[7] RIAA - Don't Shoot Me I'm Only The Piano Player[8] Rocket Man: Elton John From A-Z, 194 페이지[9] 앨범 라이너 노트[10] Teacher I Need You 라이브 기록[11] Elderberry Wine 라이브 기록[12] 롤링 스톤 선정: 엘튼 존 숨겨진 명곡 10선[13] Elton: Jewel Box 라이너 노트[14] 2016년 1월 31일 - 스포티파이 재생목록[15] Have Mercy On The Criminal[16] Elton John: The Biography, 152 페이지[17] I'm Gonna Be A Teenage Idol[18] Texan Love Song 라이브 기록[19] 아레사 프랭클린의 언니[20] Elton John: The Biography, 152 페이지[21] High Flying Bird (2007년 3월 25일 60세 생일 공연)[22] 거스 더전, 실라 더전 장례식[23] High Flying Bird 라이브 기록[24] 해먼드 오르간을 연주할 때 함께 사용하는 로터리 스피커의 상품명[25] 데이비 존스턴 인터뷰 (2014년 3월)[26] 데이비 존스턴 인터뷰 (2014년 3월)[27] 킹스맨: 골든 서클 엔딩 크레디트[28] 엘튼 존/매튜 본 인터뷰[29] 데이비 존스턴 인터뷰 (2014년 3월[30] 데이비 존스턴 인터뷰 (2014년 3월)[31] 로드 스튜어트/엘튼 존 - Let Me Be Your Car (1974)[32] 엘튼 존 - Let Me Be Your Car (피아노 데모)