Painkiller(주다스 프리스트)

1. 앨범[편집]

---

1.1. 개요[편집]

---

주다스 프리스트의 1990년 발매된 앨범. 1986년 Turbo의 실패 이후 침체에 들어간 주다스 프리스트를 다시 일으켜 세운 명반.[1]

실제 멤버들은 스캇 트래비스의 폭주 드럼을 따라가는게 제일 고통이었다고 한다. 당장 시작때의 폭주 더블 베이스 폭타를 듣고 있으면... 주다스 프리스트는 1969년에 활동을 시작했으며 이 앨범 발매때인 1990년 기준으로 핼포드,다우닝,이언 힐은 39세(1951년생), 팁튼은 43세(1947년생)로 록 밴드 멤버로썬 고령이었는데, 이 멤버로 스래시를 하겠다고 데이브 홀랜드를 교체했더니 스캇 트래비스(1961년생, 주다스 데뷔땐 8살!)가 그야말로 폭주기관차처럼 달려대는 바람에 노인학대가 따로 없는 수준이다. 그만큼 당시 페인킬러 발표 후 대중들이 받은 충격은 대단했다.

1.2. 특징[편집]

---

앨범 자체로서의 의미로는, 크게 두 가지로 당시 메탈계의 거장이 스래시 메탈에 대하여 '이런 걸 못하는 게 아니라 안했던 것일 뿐'이란 말을하여 스래시 메탈의 형태를 인정하게 만들었다는 것과 주다스 프리스트란 그룹이 이런 형태도 할 수 있다는 가능성을 보였다는 것이다.

사실 페인킬러는 주다스 프리스트가 내놓았던 기존 앨범들과는 상당히 이질적이다. 오히려 이들의 색깔을 잘 나타내는 것은 80년대 초중반에 발배한 British Steel, Screaming for Vengence, Defenders of the Faith 등이며, 이 곡들은 Painkiller와 달리 정통 브리티시 메탈에 가깝다. 그럼에도 불구하고 강렬한 사운드, 폭주하는 드럼, 엄청난 고음 등 한 눈에 어필하기 좋은 요소들을 고루 갖추고 있어 워낙 인상이 강렬하기 때문에 많은 이들에게 주다스 프리스트하면 페인킬러가 떠오르게 된 것은 꽤나 아이러니하다. 그래서 주다스 프리스트 얘기가 나왔을 때 다짜고짜 페인킬러 최고를 외치는 사람들에 대해 올드팬들이 떫게 보는 시선 또한 존재하지만, 원가 롭헬포트가 이를 갈고 내놓은 혁신적인 변화의 음악이었기 때문에 이 변화를 긍정적으로 보는 관점 역시 공존한다.

2. 앨범의 셀프 타이틀곡[편집]

---

앨범의 셀프 타이틀곡. 주다스 프리스트의 대표곡이라고 볼 수 있다. 드러머 스캇 트래비스의 주다스 프리스트 데뷔곡이 바로 이 곡이다. 고음병 환자들이 좋아하는데(주로 데스 버전을...) 보컬을 포함한 모든 파트가 더럽게 어렵다. 괜히 반가성으로 억지로 따라했다간 목 상하기 십상이다.

2.1. 특징[편집]

---

앨범을 대표하는 곡으로, 1번 트랙이다. 동 앨범의 Metal Meltdown이 템포도 더 빠르고 공격성도 강하지만 페인킬러만큼 강한 인상을 남기지는 못했다.

캐나다 캘거리에서 공연을 했을때 간 사람의 말에 따르면 다른 노래들은 Touch of evil이라거나 하는 약간 템포가 느린 노래만 불러서 실망했는데 결국엔 이 노래가 나와버려서 모두 만족했다고 한다.

라이브 공연에선 클라이막스라고 할 만큼 중요한 위치를 차지하는 곡인데, 멤버들이 점점 나이가 들어감에 따라 전성기만한 파워가 안나오고 있다. 페인킬러 앨범이 갓 나왔을 때도 나이를 잊은 듯 회춘해서 내놓은 앨범이라고 찬사가 터졌는데, 그로부터 수 십년이 지나고도 똑같은 걸 바라는 건 무리. 주다스 프리스트의 최전성기를 감상하려면 87년에 발매된 "Priest...Live!"를 들으면 된다.

코러스는 "This is the painkiller!"인데, 고리타의 스멜스 라이크 30 스피릿에선 주인공이 이걸 억지로 한국말로 바꾸면 요것이 진통제이어요~ 요것이 진통제이어요~가 돼버린다고 말했다. 한국에서 이걸 "그~ 놈은~ 진~통~제!"라고 직역해서 노래를 불러 엠엔캐스트에 올리기도 했다.[2] 사실 이 곡에서 Painkiller는 진통제라는 뜻이 아니라 고유명사라서 진통제가 아닌 '페인킬러'로 번역함이 옳다.

직역을 하면 뭔가 어색하기 짝이 없는 가사가 되어버리지만, 가사의 전체적인 흐름을 볼 때 진통제(Painkiller)는 인류를 구원하러 지구밖에서 온 반인반기의 초월적 존재를 상징한다. 일각에서는 스트레스를 날려줄 헤비메탈 그 자체를 뜻한다고 해석하기도 한다. 마침 롭 헬포드는 METAL GOD이라고 불리기도 하다.

최고음은 3옥타브 라(A5)인데 전 구간이 3옥타브 도(C5)~3옥타브 미(E5)로 싹 다 도배되어 있고 끝에 2옥타브 라#(A#4)에서 2옥타브 솔(G4)까지 음을 떨어뜨리면서 20초 이상을 끌어야하는 미친 구간들이 존재한다. 게다가 전 구간을 스크래치를 내면서 긁어야 하니 이 세상 난이도가 아님이 드러났다. 국내 곡에서 신계 곡으로 유명한 사일런트 아이와 동급인 미친 헬곡이다.

2.2. 커버[편집]

---

프리스트의 중흥기에 발표한 입지전적인 곡이기에 커버곡도 많다.

• 데스 메탈 밴드 데스의 커버. 1998년 발매한 The Sound of Perseverance 앨범의 9번 트랙으로 수록되어있다.
• 앙그라의 커버도 있다. 앙드레 마토스가 이렇게 질러대는 것이 충격적이었다.
• 70000 Tons of Metal 공연에서 이 곡을 연주했다. 데이브 롬바르도, 제프 워터스 등 네임드 연주자들이 연주하였고 스투 블록[3]
  현재 Iced Earth의 보컬리스트
  은 이곡을 핼포드보다 더 핼포드스럽게 불러서 사람들에게 충격과 공포를 주었다. 다만 글렌 팁튼의 솔로 파트를 담당했던 Aron Homma가 솔로를 망쳐서 욕을 먹기도 했다.
• 가사를 한글로 바꾸어 부른 블랙코리아 버전도 있다. 십 수년 전에 녹음한 것이지만 사운드 퀄리티는 상당하다.
• 한국의 스래시 메탈 밴드 Mahatma의 커버 버전. 앨범에 포함된 페인킬러 커버 버전 중에서 세계 최초로 그로울링으로 보컬을 커버한 곡으로 알려져 있다.
• 김현모의 베이스 커버도 있다. 그가 찍은 연주 영상 중에 가장 정상적인 옷차림으로 나온 것 중 하나다.

2.3. 가사[편집]

---

2.4. 여담[편집]

---

루엘의 동명의 곡과는 상관없다. 노래방에서 선곡 시 주의.