스핏츠
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1. 개요[편집]
1987년에 결성한 일본의 밴드. 정식명칭은 일어로 スピッツ이다. 미스터 칠드런과 함께 일본인들에게 절대적인 사랑을 받는 밴드이다. 레이블은 유니버셜 J이며, 소속사는 Grasshopper.
국내에서는 90년 중후반대부터 이름이 알려지기 시작하였으며 2001년과 2003년, 2005년, 2008년 내한 공연을 하였다. 2015년 8월까지 총 판매량은 2,085만장을 기록하고 있다.
음악사적으로는 일본의 1세대 얼터너티브 락, 컬리지 락 밴드 중 하나로 분류되며 일본 내에서 이 쪽 장르의 확산에 서니 데이 서비스, 미스터 칠드런 등과 함께 지대한 영향을 끼쳤다. [1] 대표곡인 로빈슨이나 체리 같은 곡들 때문에 그런 밴드로 인식하기 쉽지만 실제 공연에 가보면 엄청 시끄럽고 강력한 록밴드 그 자체이다.
2. 밴드 역사[편집]
2.1. 결성과 데뷔[편집]
1986년 도쿄조형대학에서 쿠사노 마사무네와 타무라 아키히로가 만나 밴드부에 들어가서 '치타즈'라는 그룹을 결성하고, 당시 일본 언더그라운드에서 활성화 중이던 펑크 락의 영향을 받아 펑크를 시도하였다. 그후 기타 멤버를 영입하면서 그룹 이름을 'The Spitz'로 개명하였으나, 블루 하츠의 노래 '人にやさしく'에 충격을 받은 마사무네는 곧 한계를 느끼고 활동을 중단하였다.
그 후 쿠사노 마사무네가 도쿄조형대학을 중퇴하고 무사시노미술대학에 입학하였으나, 그후에도 타무라의 교류는 지속하였다. 그러던 중 타무라가 소꿉친구 미와 테츠야를 초대하고 미와가 같은 동아리의 드러머 사키야마 타츠오를 영입하면서 마사무네와 함께 4인조 체제의 'Spitz'를 결성하였고, 도쿄 일대의 라이브 하우스에서 공연을 하면서 밴드 생활을 이어나갔다.
초기에는 아직 블루하츠의 영향력에서 벗어나지 못한 모습을 보였으나, 곧 밴드 자체적으로 한계를 느끼고 포크 스타일의 음악으로 전향하였다. 그후 점점 이름을 알려나가다 1990년 미니앨범 'ヒバリのこころ(종달새의 마음)'를 발매하며 인디즈로 데뷔하고, 1991년 폴리도르 레코드에서 1집 'スピッツ(스핏츠)'와 싱글 'ヒバリのこころ(종달새의 마음)'을 발매하면서 정식으로 메이저 데뷔하였다.
2.2. 고난의 시기[편집]
그러나 1집 앨범 발매 이후 얼마 동안은 스핏츠에게는 고난의 시기였다. 1집 앨범 이후 대략 4년 동안 2집 名前をつけてやる(이름을 붙여줄게), EP オーロラになれなかった人のために(오로라가 될 수 없었던 사람들을 위해), 3집 惑星のかけら(혹성의 파편), 4집 Crispy!(크리스피!)를 계속적으로 발매했지만 단 한번도 오리콘 차트인 성적들도 영 시원치 못했고,[2] 당연히 싱글들도 오리콘 차트에 들어가지 못했다. 이때 실제로 멤버들의 마음고생이 심해 해체까지 생각했었다고 한다.
그러나 Crispy! 앨범에서 싱글 컷한 君が思い出になる前に(네가 추억이 되기 전에)가 처음으로 오리콘 차트에 진입하면서 인지도를 늘려 나가기 시작하였고, 이어 空も飛べるはず(하늘도 날 수 있을 거야)와 青い車(푸른 자동차) 싱글과 空の飛び方(하늘을 나는 방법) 앨범이 연속하여 오리콘 진입에 성공하면서 첫 뮤직 스테이션 출연을 성공시키는 등 점차 인기 밴드로 발돋움하기 시작하였다.
2.3. 전성기[편집]
1995년 발표한 ロビンソン(로빈손)은 스핏츠 역사의 분기점이라 해도 좋을 정도로 큰 성공을 거두었다. 쿠사노 마사무네는 후에 이렇게 어두운 노래가 이만큼 팔린 것이 신기하다고 말하기도 하였지만, 로빈손은 오리콘 TOP10에 무려 30주 이상 머무르는 롱런을 기록하면서 메가 히트하게 된다. 로빈손을 기점으로 스핏츠는 90년대 중반 최고 인기 밴드 중 하나로 거듭나게 된다. 이어 발표된 싱글 涙がキラリ☆(눈물이 반짝☆)는 밀리언에 육박하는 판매량을 기록하였고, 6집 앨범 ハチミツ는 160만장 가량의 판매량을 기록하면서 스핏츠 역사상 최고의 판매량을 올렸다. 현재도 유튜브 조회수가 1.5억회에 달할 정도니 우스갯소리로 일본국민 모두가 한번쯤은 들어본 노래다.
스핏츠의 상승세는 1996년에도 지속되었다. 먼저 空も飛べるはず는 발매 2년만에 드라마 타이업 효과를 보면서 판매량이 급증하여 로빈손도 달성하지 못하였던 오리콘 차트 1위를 달성하였고, 스핏츠의 대표곡 중 하나로 자리매김하게 된다. 그에 따른 반사적 효과로 空も飛べるはず가 수록되어 있는 초등장 14위였던 5집 空の飛び方(하늘을 나는 방법) 앨범의 판매량 역시 급등하여 판매량이 80만장을 넘기게 된다.[3]
이어 스핏츠의 또다른 대표곡이라 할 수 있는 チェリー(체리)가 다시 한번 메가히트를 기록하면서 거침없는 상승가도를 달렸다. 체리 다음 발매된 渚(물가) 역시 80만장이 넘는 판매고를 올렸고, 7집 インディゴ地平線(인디고 지평선) 앨범 역시 밀리언을 기록하면서 스핏츠는 Mr.Children. JUDY AND MARY 등과 함께 90년대 중반을 대표하는 밴드로 자리매김하였다.
2.4. 사사지 마사노리와의 결별[편집]
스핏츠 전성기를 얘기할때 빼놓을수 없는 사람이 Crispy! 앨범 이후 프로듀싱을 전담했던 프로듀서 사사지 마사노리였다. 그러나 락 밴드로서의 정체성을 고민한 스핏츠는 スカーレット(스칼렛) 싱글 이후 사사지 마사노리와의 결별을 선택하게 되고, 8집 フェイクファー(페이크 퍼:인조모피)는 카네이션의 멤버였던 타나야 유이치와 함께 공동 프로듀스 앨범으로 발매하였다. フェイクファー 앨범은 오리콘 1위를 기록하였고 70만장 가량의 판매고를 올렸으나, 이 시기는 스핏츠의 음악적 정체성에 대한 갈등이 심화되어 해산까지 생각할 정도로 어려운 시기였다.
1999년 스핏츠는 미국에서 커플링 곡을 모은 컴필레이션 앨범 花鳥風月(화조풍월)을 작업하고 있었는데, 이때 레코드사에서 독단적으로 베스트 앨범 발매를 강행한다. 이 당시만 해도 스핏츠는 베스트는 해산 이후에 낼것으로 공표하고 있었는데, 이때문에 팬들에게 사과문을 올리는 등의 소동이 벌어지기도 하였다. 어찌됐건 우여곡절 끝에 발매된 베스트앨범 RECYCLE Greatest Hits of SPITZ는 더블밀리언을 기록하면서 스핏츠 역사상 가장 많이 팔린 앨범으로 남았다.[4] [5]
그 후 다시 프로듀서를 이시다 쇼키치[6]로 교체하고 발매된 9집 ハヤブサ(하야부사:매)는 초기 앨범 이후 가장 락적인 성향을 보여준다. 단적으로 싱글로 발매된 メモリーズ(메모리즈)를 들어보면 이전의 대표작인 로빈슨이나 체리와의 괴리가 상당하다. 이러한 변화 탓인지 판매량이 전작들에 비해 상당히 줄어든 모습을 보였다. 그러나 판매량과는 별개로 완성도에서는 상당히 높이 평가받으며 이 앨범을 최고로 뽑는 팬들도 있다.
2.5. 카메다 세이지 프로듀싱 시대[편집]
이후 스핏츠는 さわって・変わって(만져줘, 변해줘) 싱글부터 카메다 세이지[7]를 프로듀서로 맞아 들이고, 2002년 10집 앨범 三日月ロック(초승달 록)을 발매하였다. 하야부사 앨범의 거친 모습을 다소 덜어내고 90년대 전성기 풍으로 회귀하였던 이 앨범으로 스핏츠는 다시 오리콘 차트 1위를 거머쥐는데 성공한다.
2003년 한해를 통째로 쉰 스핏츠는 2004년 당시 인기있던 버라이어티 프로그램인 '아이노리'의 주제가로 타이업된 スターゲイザー 싱글을 발표하였다. 당시까지만 해도 아이노리 주제가들은 모두 오리콘 차트 1위를 차지했었기에,[8] 마사무네는 '1위 기록을 깨서 죄송하네요'라고 말할 정도로 압박감이 있었다고 말했었지만, 스칼렛 싱글 이후 간만에 오리콘 1위를 차지하면서 히트에 성공한다.[9]
이후 발매한 B-SIDE 앨범 色色衣와 11집 앨범 スーベニア 앨범도 안정적인 판매량을 기록하였고, 이 시기부터의 스핏츠는 안정기에 접어들게 된다. 스베니아 앨범 이후 さざなみCD, とげまる 앨범까지 한결같이 좋은 음악성을 선보이면서 대중과 골수팬들 양쪽의 지지를 고르게 얻는데 성공해내었다. 일부 팬들의 경우 카메다 세이지 프로듀싱 이후 스타일이 정형화되었다고 불만을 가지기도 하지만, 사실 스핏츠 음악은 로빈손 이후부터 한결같았다...[10]
2013년, 2010년 이후 3년 간의 침묵을 깨고 싱글 'さらさら(졸졸)'／'僕はきっと旅に出る(나는 여행을 떠날거야)'를 발표하였으며[11], 2013년 9월 11일 정규 14집 '小さな生き物'를 발표했다. 발매 첫날 3만 7천장을 팔아치우면서 건재함을 과시하는 중.
2015년 4월 15일에 아이튠스와 다운로드 사이트 '레코쵸크'를 통해 '雪風(눈바람)'를 발표했다. '雪風'는 텔레비젼 도쿄 계열 드라마 '不便な便利屋(불편한 심부름센터)'의 엔딩 테마로 쓰였다.
2016년 4월 27일 새 싱글 'みなと'를 발표했다. 발매 전에 NTT 동일본의 CM いっしょに、一生懸命に。에 삽입되었다. 이 후 같은 해 7월 27일에 신보 '醒めない'가 발매 될 것임을 발표하였다. 신보 醒めない는 주간 순위에서는 2위를 기록하였지만 총 판매량은 전작을 이미 뛰어넘었고, 발매 3달이 지난 10월 시점까지 차트에서 1000장대를 유지하고 있다.
2017년 7월 5일, 밴드 결성 30주년을 기념해 총 세 종류의 음반이 발매되었다.
- CYCLE HIT 2006-2017: 2006년에 발매된 'CYCLE HIT 싱글 콜렉션' 시리즈의 세번째 작품. 신곡 3곡 포함.
- CYCLE HIT 1991-2017 Spitz Complete Single Collection -30th Anniversary BOX-: 위의 싱글 콜렉션을 모두 합친 3CD 박스세트.
- 1집 '스피츠' ~ 15집 '醒めない' & 1st EP '오로라가 되지 못한 사람을 위해'[12] 전집 LP 재발매
이 2017년 7월 1주차 오리콘 앨범 차트 TOP100 안에는 스피츠 음반이 19장이나 동시에 오르게 되었으며 이는 AKB48과 함께 타이 기록. 남성 아티스트로서는 마이클 잭슨과 비틀즈를 제치고 최고 기록을 세우게 되었다.
CYCLE HIT 시리즈 발매 이후 2018년 7월, 팬클럽 한정 투어인 "spitzbergen tour 2018 "GO!GO!스칸디나비아vol.7"을 진행했으며, 2019년 6월 19일 3년 2개월만의 싱글 優しいあの子(상냥한 그 아이)를 발매하였다. 優しいあの子는 2019년 4월 NHK 아침드라마 나츠조라의 테마곡으로 삽입되어 싱글 발매 전 일부분이 공개됐으며, 발매 이후 PV가 공개됐다.
2019년 10월 9일 3년만에 정규 앨범 '見っけ(찾았다)'를 발매하며 컴백. LP, 통상판, 초회한정판+DVD, 초회한정판+Blu-ray, 팬클럽 한정판[13]의 사양으로 발매됐으며 통상판을 제외한 나머지 사양에는 보너스 트랙 ブランケット(담요)[14]가 수록됐다. 첫 주 Official髭男dism에 이어 2위를 차지하며 건재함을 보여주었다.
2023년에는 명탐정 코난: 흑철의 어영의 주제가로 사용된 美しい鰭가 히트에 성공했다. 그래서 이전에 발매된 히트곡들이 차트에서 역주행하는 위엄을 보여줬다.[15] #
3. 멤버[편집]
쿠사노를 제외한 나머지 멤버들은 전부 기혼자이다. 또한 모두 1967년 생이다.
3.1. 쿠사노 마사무네[편집]
자세한 내용은 쿠사노 마사무네 문서를 참고하십시오. 3.2. 타무라 아키히로[편집]
田村 明浩
1967년 5월 31일 생. 시즈오카현 후지에다시 출신. 도쿄조형대학을 졸업했다.
베이스, 코러스 담당. 축구와 경마의 광팬이며, 축구의 경우 유년시절부터 좋아했으나 선수가 되기엔 모자란 자신의 실력을 깨닫고 꿈을 포기했다고 한다.
스핏츠의 리더를 맡고 있다. 쿠사노와 미와처럼 본래 이름을 카타카나로 표시했으나 4집 이후로는 한자로 표시하는 중.
하야부사의 프로듀서를 맡았던 이시다 쇼키치와 함께 MOTORWORKS라는 이름의 밴드를 함께 하기도 했다. 비주얼로 봐서는 스핏츠에서는 미와가 날뛸 것 같지만, 의외로 타무라가 연주 중 날뛰는 경우가 잦다.
3.3. 미와 테츠야[편집]
三輪 テツヤ
1967년 5월 17일 생. 시즈오카현 후지에다시 출신. 문화복장학원[16]을 졸업했다.
기타, 코러스 담당.
본명은 三輪徹也로, 읽는 방법은 동일하다.
전체적으로 무난한 스타일의 스핏츠 멤버들 중 단연 눈에 띄는 멤버. 매년 헤어스타일이 바뀌며, 선글라스를 주로 착용한다.
2006년 봄 폐암으로 인해 수술을 받았으며, 이를 2008년 팬클럽 화보에 밝혔다.
3.4. 사키야마 타츠오[편집]
﨑山 龍男
1967년 10월 25일 생. 도치기현 사노시 출신. 문화복장학원 졸업.
드럼, 코러스 담당. 다른 멤버들과 달리 작곡 경험은 없다. 기타의 미와와 같은 학교 출신으로 미와를 통해 스핏츠에 들어오게 됐다. 현재의 비주얼은 평범한 아저씨지만, 과거에는 헤비메탈 밴드에 몸을 담고 있었기에 멤버들과 처음 만났을 때는 금발에 가죽재킷을 착용하고 있어서 다른 멤버들이 쫄았다고 한다. 한신 타이거스의 팬이다.
지금도 멋지지만 왕년에 한 인물하셨다. 스피츠의 비주얼이다.
3.5. 서포트 멤버[편집]
3.5.1. 쿠지 히로코[편집]
クジヒロコ
フェイクファー(1998년)부터 함께 한 서포트 멤버로, 멤버중 유일한 여성이기도 하다. 키보드를 담당하고 있으며 대부분의 라이브에 함께 한다.
4. 음반 목록[편집]
4.1. 싱글[편집]
4.2. 정규 앨범[편집]
4.3. EP[편집]
4.4. 컴필레이션 앨범[편집]
5. 그 외[편집]
- 범프 오브 치킨과 마찬가지로 방과 후 티타임에 밀린 역사가 있다. 정규 13집 とげまる(토게마루)가 같은 날 발매된 나카시마 미카의 정규 6집 "STAR"와 엎치락뒤치락하던 와중 역시 같은 날 발매된 방과후 티타임의 정규 2집 "放課後ティータイムII 방과후 티타임 II"에 밀린 것.
- 라이벌로는 초기 컬리지 락의 쌍두마차였던 Mr.Children이 있다. 지금은 그렇게 치지는 않지만, 어느정도 의식은 있는 것으로 보인다. 쿠사노의 경우 본인들이 먼저 데뷔했는데 미스치루가 먼저 뜨기 시작하여 분했던 시절도 있었다고 말하기도 하였으며, 그럼에도 그들의 음악을 좋다고 이야기하며, 종종 샤라웃하기도 한다.[23] Mr.Children의 보컬 사쿠라이 카즈토시와 코바야시 유스케가 주축인 bank band의 콘서트인 ap bank 페스티벌에 쭉 참여하지 않다가 2012년 참여하였다. 반대로 서니 데이 서비스하고는 제법 친한 관계인지 서로 언급이 있는 편이다. 참고로 미스터 칠드런의 보컬 사쿠라이 카즈토시의 아들이 스핏츠의 팬이다. #
- 스핏츠의 유튜브 영상들을 보면 90년대 곡들 치고 유튜브 조회수가 상당히 높은 편이다. 2023년 2월 말 기준으로 밀리언셀러인 '空も飛べるはず는 약 8800만회, 같은 밀리언셀러 히트곡인 'ロビンソン'은 2020년에 1억뷰를 넘어서 현재 1억 5100만회, [24] 'チェリー'는 2022년에 1억회를 넘어 현재 1억 60만회의 조회수를 기록하고 있다. 그 외 '楓'가 6900만, '春の歌'가 3500만, 魔法のコトバ가 2400만에 육박한다. Spotify에서 높은 스트리밍을 기록하고 있는 것도 특징이다. #
- 90년대~00년대 도쿄지헨과 함께 한국 인디밴드 씬에 지대한 영향을 끼쳤던 밴드. 모던락 열풍이 불던 당시 홍대 밴드들은 스피츠로 대표되던 소년 감성의 가사와 모던락 스타일을 장착하고 활동했었다. 대표적인 밴드들이 언니네 이발관, 델리 스파이스. 특히 델리 스파이스는 한때 스피츠와 표절 시비가 붙었던 노래도 있었을 만큼, 초창기엔 스피츠의 영향력이 많이 느껴진다는 말도 많이 들었다.
이 문서의 내용 중 전체 또는 일부는 2023-12-05 06:32:17에 나무위키 스핏츠 문서에서 가져왔습니다.[1] 실제로 90년대 중반 인터뷰에서 보컬 쿠사노 마사무네가 앨범 작업 중에 라이드의 Nowhere 앨범에 영향을 받았다고 언급하는 등 당시에도 이미 얼터너티브를 지향하고 있었다. 또한 이들의 데뷔 앨범은 '최초의 일본 얼터너티브 록 앨범'이라고 불리기도 한다.[2] 판매고와는 별개로 초창기 작품들은 일본 얼터너티브 록 개척의 장본인으로서 평단에서는 고평가를 받는 점이 위안.[3] 참고로 空も飛べるはず 싱글은 오리콘 역사상 3번째로 밀리언 달성까지 기간이 오래 걸린 노래이다.[4] Spitz는 이 앨범이 잘 팔린 것에 대한 애증이 있었다. 자기들의 예전 노래들이 몇 년에 걸쳐서 자신들의 신곡보다 더 잘팔리는 것에 딜레마를 느껴 절판시키고, 후일 CYCLE이란 이름의 베스트 앨범을 내게 되었다.[5] 이 앨범은 오리콘 역사상 가장 오랜 기간에 걸쳐 더블밀리언을 기록한 앨범이기도 하다. 2005년에 이르러서야 더블밀리언을 기록하였다.[6] 시부야케이를 주도하던 스파이럴라이프의 멤버 이시다 쇼키치 맞다.국내엔 왕도둑징ost로 유명하다.[7] 시이나 링고의 초기작과 도쿄지헨의 멤버인 것으로도 유명하다. 여담으로 비슷한 시기에 쿠사노가 시이나 링고의 리메이크 앨범에 참여하기도 했다.# 이후 2017년 카메다 세이지와 함께 the ウラシマ's란 이름의 프로젝트 밴드에 쿠사노가 보컬로 참여, 正しい街를 커버하였다.[8] Every Little Thing의 fragile, GLAY의 Way of difference, I WISH의 明日への扉까지 메가히트곡들의 연속이었다.[9] 참고로 아이노리 주제가 중 마지막 오리콘 1위였다...[10] 하야부사 시절을 제외한다면[11] 컴필레이션 앨범이 한번 나오긴 했다.[12] 이 EP의 경우 판매용으로는 이번이 첫 LP 발매. 1997년 스피츠 LP 첫 발매시 '전집 구매자를 대상으로 경품 추첨용'으로 500장 한정 생산한 비매품 10인치 LP가 발매된 적 있음.[13] 라이브 CD 포함[14] 히라이 켄에게 쿠사노 마사무네가 만들어 준 노래인데, 스핏츠 버젼으로 녹음하였다[15] 다만 같은 주에 발매되어 바로 1위를 찍어버린 곡이 하필 YOASOBI의 アイドル인 바람에 차트 1위를 찍어보진 못했다는게 아쉬운 부분이다.[16] 일본의 패션전문학교[17] 이 싱글을 발매할때 마사무네는 '이것은 밀리언이다'라고 했다고. 하지만 결과는 또다시 오리콘 차트인 실패... 반면 라이벌 미스치루의 사쿠라이 카즈토시는 같은해 CROSS ROAD를 만들고 나서 '드디어 밀리언 노래를 만들었다.'라고 얘기했는데 진짜로 밀리언을 달성했다.[18] 한창 일본에서 유행이었던 신바람 이박사님께서도 일본 발매 음반인 "뽕짝대백과사전"에 이 곡을 커버해서 실었다. 완전히 이박사 식으로 재해석한 멜로디와 충격과 공포의 가사가 압권. https://youtu.be/mQ2_8VU-D9s[19] 스피츠 역사상 최다 판매량 싱글. 비록 오리콘 1위는 하지 못했지만 꾸준히 인기를 얻어 스테디셀러가 되었다. 전 세계적으로는 무려 300만장이나 팔렸다고 한다. 참고로 이 곡은 오리콘 차트를 통틀어 'Top3 안에 오르지 못한 싱글' 중에서 가장 많은 판매고를 올린 작품으로 기록되고 있다.[20] '楓'는 스핏츠 팬들 사이에서 스핏츠 최고의 명곡 중 하나로 꼽는 곡이다. 2021년 일본인 11,000명이 뽑은 스핏츠 명곡 랭킹에서 1위를 차지했다. #[21] LP판은 8823으로 발매되었다.[22] LP판은 さざなみLP로 발매되었다.[23] 비슷하게 미스터 칠드런의 보컬 사쿠라이 카즈토시 또한 스핏츠 1집은 가사를 보지 않고도 부를 수 있을 정도로 많이 들었다는 이야기를 할 정도로 리스펙하는 발언을 종종 하였다.[24] 노래 자체가 1995년에 발매된 것을 고려하면 참으로 엄청난 대기록이다. 이 시기에 발매된 노래들은 영미권 팝송이 아니면 람바다와 마카레나와 같이 전세계적으로 역대급 메가히트를 쳤던 극소수의 라틴 음악들, 그리고 Tunak Tunak Tun처럼 굉장히 이색적인 이유로 자국 밖에서도 잠시나마 컬트적으로 인기를 많이 끌었던 극히 예외적인 경우를 제외하면 그 어떠한 장르도 1억뷰를 찍지 못한다는 점을 생각해야 한다. 사실 해당 시기에 영어로 노래하지 않은 가수들을 전부 포함하면 람슈타인이라는 독일 락밴드가 1997년에 발표한 Du Hast가 유튜브 조회수 기준 4억뷰를 훨씬 넘는 기록을 세웠긴 하지만 이들은 스피츠와 같은 클래식 가수가 아니라 지금까지도 활발히 활동을 이어가는 최신 가수로 분류되므로 논외로 한다.