A LONG VACATION

야마구치 토모코, 기무라 타쿠야 주연의 드라마에 대한 내용은 롱 베케이션 문서 참고하십시오.

1. 개요[편집]

---

BREEZEが心の中を通り抜ける。
BREEZE가 마음속을 빠져나가다.
- OBI의 캐치프레이즈 -

1981년 발매된 오오타키 에이이치의 솔로 앨범. LP와 CD 구입시 동봉된 오비에는 가타카나로 '롱 바케이션(ロング・バケーション)'이라 쓰여 있는데, 이 때문에 줄여서 '롱바케(ロンバケ)'라는 약칭으로 불리기도 한다. 이후 이 약칭은 기무라 타쿠야, 야마구치 토모코 주연의 동명의 드라마에도 쓰이게 된다.[1] 이것이 인연이 되어서인지는 몰라도, 드라마 롱 베케이션에 출연한 기무라 타쿠야와 마츠 다카코는 이후 러브 제너레이션에서 재회하는데, 이 드라마의 엔딩 곡 '幸せな結末'를 오오타키 에이이치가 담당하게 된다.

2. 상세[편집]

---

1970년대까지만 해도 다소 인지도가 낮았던 오오타키의 이름을 널리 알려지게 만든 공신과 같은 앨범이다. 오오타키 에이이치는 핫피 엔도 해체 이후 나이아가라레이블을 설립해 솔로 활동을 시작하고 슈가 베이브를 프로듀싱하기도 했으나, 상업적 성과는 미미했다. 약 5년 정도 상업적 침체기에 빠져 있던 오오타키 에이이치에게 있어서 커리어의 전환점과 같은 작품이다. 오비에 인쇄된 캐치 카피는 "BREEZE가 마음속을 통과한다." 앨범 아트는 다른 오오타키의 작품에도 관여해온 나가이 히로시가 맡았다.

오오타키가 직접 작사한 'Pap-pi-doo-bi-doo-ba物語'를 제외한, 앨범 수록곡의 작사는 모두 핫피 엔도 시절의 동료였던 마츠모토 타카시가 담당했다. 오오타키와 마츠모토 둘의 작사/작곡 파트너십은, 핫피 엔도 시절 3집 앨범인 <HAPPY END> 에서의 협업 이후 8년 만에 최초이다. 본래는 앨범 타이틀 이미지가 여름에 맞추어져 있어, 오오타키의 생일인 7월 28일에 발매될 예정이었으나, 작사를 담당한 마츠모토가 여동생의 투병과 사망으로 인한 간병 및 상주 역할로 제작이 미루어져 이듬해 3월에 발매되게 된다. 마츠모토 타카시는 상심에 젖어 작사 작업을 그만 둘 생각까지 했으나, 오오타키의 설득으로 다시금 작업에 합류할 수 있었다고 한다. 이외에도 나이아가라 레이블의 판권을 일본 콜럼비아가 1980년까지 소유하고 있었던 것 또한 발매 연기에 영향을 주었다는 설이 있다.

오오타키에 의하면 자신 첫 솔로 앨범 <오오타키 에이이치> 이후 악기가 아닌 보컬에 키를 맞추어 작곡한 첫 음반이라고 한다. 앨범의 구성은 비틀즈의 페퍼 상사 음반 처럼 일종의 콘서트를 선보이는 컨셉을 지향했다고 한다. 첫 트랙 '君は天然色(그대는 천연색)'의 도입부에서 콘서트 시작 전 A음에 맞추어 튜닝하는 광경을 묘사했고, 실질적인 마지막 트랙 FUN X 4 엔딩에 콘서트의 끝을 알리는 박수 소리가 삽입된 것이 대표적인 예라 할 수 있다. 마지막 트랙인 'さらばシベリア鉄道(시베리아 철도여 안녕)'는 A Day in the Life와 마찬가지로 공연이 끝난 후 일종의 앙코르에 해당된다고 볼 수 있다.

3. 평가 및 상업적 성과[편집]

---

오리콘 차트에서 1위에 오르지는 못했지만 최고 2위에까지 올라 발매 1년 만에 100만 장을 돌파했다. 발매 이듬해인 1982년은 소니를 통해 CD 포맷이 세상에 빛을 발한 시점이기도 한데, 본작이 오리콘 차트에서 최초의 CD 밀리언 셀러를 달성했다고 한다. 이러한 대성공으로 인해 3년 뒤 차기작 <EACH TIME>은 오리콘 1위를 달성하게 된다. 40주년을 앞둔 2021년 시점에 누적 판매량이 200만 장 이상에 달한다고 한다. 현 시점에서는 시티 팝 히트의 시작점을 알린 앨범으로 꼽힌다.

롤링 스톤 재팬 선정 100대 명반에서는 7위에 랭크되었다. 일본의 음악잡지인 레코드 콜렉터즈(レコード・コレクターズ) 2010년 9월호 특집 일본의 록 음반 베스트 100(1980년대 편)에서는 1위에 랭크됐다.

4. 수록곡[편집]

---

전곡 오오타키 에이이치 작곡. 'Pap-pi-doo-bi-doo-ba物語'를 제외한 전곡 마츠모토 타카시 작사.

4.1. Side A[편집]

---

4.1.1. 君は天然色[편집]

---

• 01. 君は天然色 (그대는 천연색) (5:02)

• 앨범을 대표하는 트랙 중 하나로, 싱글 컷 되었다. 청량감 때문인지 음료 광고에 여러 차례 쓰였다. 카쿠시고토/애니메이션에서는 엔딩 주제가로 쓰였다. 2021년에는 오오타키의 고향인 오슈시 미즈사와에사시역의 발차음으로 지정되었다.
• 마츠모토 타카시는 앨범 발매 1년 전에 세상을 떠난 여동생과의 추억과 사망했을 때의 경험을 바탕으로 가사를 썼다고 한다. 하지만 사람의 생사에 대한 이야기를 쓴 것이 아니고, 가벼운 실연의 팝송 같은 분위기의 밝은 느낌의 러브송으로 완성했다. #

4.1.2. Velvet Motel[편집]

---

• 02. Velvet Motel (3:42)

4.1.3. カナリア諸島にて[편집]

---

• 03. カナリア諸島にて (카나리아 제도에서) (3:58)

• '君は天然色'가 싱글컷 될 때 B 사이드로 수록되었다. 정작 작사가인 마츠모토 타카시는 앨범 발매 18년 뒤인 1999년에 가서야 카나리아 제도를 처음 방문했다고 한다. 가사를 쓸 때 상상에만 의존했음에도 오오타키가 만족했다고 한다.

4.1.4. Pap-Pi-Doo-Bi-Doo-Ba物語[편집]

---

• 04. Pap-Pi-Doo-Bi-Doo-Ba物語(ストーリー (Pap-pi-doo-bi-doo-ba 이야기) (3:14)

• 본래 CM송으로 작곡된 곡이라고 한다.

4.1.5. 我が心のピンボール[편집]

---

• 05. 我が心のピンボール (내 마음 속의 핀볼) (4:24)

• 앨범 수록곡 중 유일하게 라이브로 연주된 적이 없다.

4.2. Side B[편집]

---

4.2.1. 雨のウェンズデイ[편집]

---

• 06. 雨のウェンズデイ (비 내리는 수요일) (4:24)

4.2.2. スピーチ・バルーン[편집]

---

• 07. スピーチ・バルーン (말풍선) (3:55)

• 캠코더 CM 송으로 이용된 적 있다.

4.2.3. 恋するカレン[편집]

---

• 08. 恋するカレン (사랑하는 카렌) (3:21)

• 후배 밴드 슬랩스틱에 제공했던 海辺のジュリエット(해변의 줄리엣)을 개작해 다시 수록했다.

4.2.4. FUN×4[편집]

---

• 09. FUN×4 (3:26)

• 오와키에 의하면, 제목을 읽는 법은 따로 정해져 있지 않다고 한다. 도나 린의 히트곡 My Boyfriend Got a Beatle Haircut의 곡조를 발전시켜 완성한 곡. 곡 후반부에는 비치 보이스의 초기 서핑 뮤직 히트곡 Fun Fun Fun이 오마주 격으로 인용되어 있다.

4.2.5. さらばシベリア鉄道[편집]

---

• 10. さらばシベリア鉄道 (시베리아 철도여 안녕) (4:33)

• 여가수 오오타 히로미에게 제공했던 곡을 셀프 커버하였다.