엔칸토: 마법의 세계
덤프버전 :
[[파일:월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 텍스트 로고 화이트.svg
1. 개요[편집]
2021년 11월에 개봉한 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오의 60번째 장편 애니메이션 영화이다.[3]
극장 개봉 당시 오미크론 바이러스의 유행 때문에 흥행은 평범했으나, 크리스마스 시즌 디즈니+에 공개된 이후 소셜 미디어에서 입소문을 타고 뜨거운 인기를 얻었다[4]. 사운드트랙이 미국과 영국에서 폭발적인 관심을 받아 We Don't Talk About Bruno가 21세기 디즈니 애니메이션 영화의 스포티파이와 빌보드 최고기록을 갈아치우며 빌보드 핫 100 1위에 오르는 등 디즈니 영화 사운드트랙 중에서 손꼽히는 기록[5]을 세웠다. 미국에서 입소문의 힘으로 완벽하게 역주행해 히트작 타이틀을 거머쥔 OTT 시대 시장에 맞춘 흥행을 보여준 영화가 되었다.
디즈니의 최고경영자(CEO) 밥 체이펙이 2022년 1분기 earning conference call에서 엔칸토의 성공에 대해 거론했다. 최단 기간 디즈니+ 2억 시간 시청 달성, 해시태그 조회수 110억회 돌파, 빌보드 차트에서의 흥행과 더불어 연휴기간이 지나도 증가하는 상품 판매량[6] 등을 언급했다. 엔칸토가 보여준 것은 우리가 새로운 디즈니 프랜차이즈에 기대하던 것이고, 이러한 히트는 디즈니+가 촉매제("Disney+ was the catalyst.")였다고 발표했다. 또한 엔칸토와 같은 OTT 히트작에 힘입어 디즈니+ 매출이 급증했음을 밝혔다. 밥 체이팩은 극장만이 디즈니 프랜차이즈를 구축하는 유일한 길이 아니라며 향후의 OTT 투자에 매우 긍정적인 입장을 표했다. 이에 더불어 엔칸토 프랜차이즈를 언급하여 후속작의 가능성을 크게 높였다.[7]
또한 감독 재러드 부시가 인터뷰에서 디즈니+를 통한 엔칸토 미니시리즈를 고려 중에 있다고 밝혔다.#
2. 개봉 전 정보[편집]
- 2020년 12월 10일 디즈니 투자자 설명회에서 제작이 공개되었다.[8] 2021년 가을에 개봉 예정이며 스튜디오의 60번째 애니메이션이 될 것이라고 한다. 마술적 사실주의(magical realism)를 기반으로 한 뮤지컬이며 콜롬비아의 마법을 가진 가족과 마법의 집을 배경으로 한다고 공개했다. 3명의 감독의 이름과 린 마누엘 미란다가 노래를 작사, 작곡함이 알려졌다.
- 콜롬비아의 마법의 힘을 가진 가족 이야기로 가족 중 유일하게 마법의 힘을 못 쓰는 소녀 미라벨과 그녀의 가족들을 중심으로 진행한 이야기이다.
3. 예고편[편집]
4. 시놉시스[편집]
콜롬비아의 깊은 산 속,
놀라운 마법과 활기찬 매력이 넘치는 세계 ‘엔칸토’.
그 곳에는 특별한 능력을 지닌 마드리갈 패밀리가 살고 있다.
‘엔칸토’의 마법 덕분에 초인적 힘, 치유하는 힘 등
저마다 특별한 능력을 가지고 태어난 마드리갈 패밀리.
하지만 ‘미라벨’은 가족 중 유일하게 아무런 능력이 없다.
어느 날, ‘엔칸토’를 둘러싼 마법의 힘이 위험에 처하자
‘미라벨’은 유일하게 평범한 자신이
특별한 이 가족의 마지막 희망일지 모른다고 생각하는데..
평범한 ‘미라벨’은 과연 기적을 만들 수 있을까?
전 세대 관객들에게 따뜻한 웃음과 감동을 선사할 마법 같은 영화!
디즈니의 매직이 또 한 번 시작된다.
5. 등장인물[편집]
자세한 내용은 엔칸토: 마법의 세계/등장인물 문서를 참고하십시오. 6. 줄거리[편집]
7. 사운드트랙[편집]
라틴 팝을 베이스로 한 사운드트랙이 전체적으로 큰 호평을 받았다. 사운드트랙에 수록된 노래 전곡이 빌보드 핫 100에 진입하고 앨범이 빌보드 200 1위를 차지하였으며, We Don't Talk About Bruno가 빌보드 핫 100, Official Charts, Spotify에서 1위에 오르는 등 많은 기록을 달성하였다.
자세한 내용은 엔칸토: 마법의 세계/사운드트랙 문서를 참고하십시오. 8. 평가[편집]
비범하지 않아도 괜찮아
보여주고 싶은 것, 들려주고 싶은 것, 마음에 전해 주고 싶은 것의 균형이 조화롭게 담겼다. 화려한 색감을 품은 아름다운 장면과 흥겹고 경쾌한 남미의 리듬을 배경으로 가족에 대한 의미와 다양성의 가치, 세대 간의 소통과 능력주의에 대한 비판까지 시대의 변화에 발맞추려는 디즈니의 노력은 여전하다. 비범하지 않아도 귀한 존재이며 평범함이 가치 없는 것이 아니라는 것을 증명해 모두에게 위로와 공감을 전한다.
- 심규한 (<씨네플레이> 기자) (★★★☆)
평범함의 소중함
환상적인 작화와 귀에 남는 뮤지컬 넘버 등 디즈니 애니메이션에 기대할 수 있는 모든 것이 담겨있다. 색상의 활용은 최근 디즈니의 작품 중 가장 빼어나며, 다양한 문화적 배경을 추구하는 최근의 방향성 역시 안정적으로 작품에 녹아 있다. 비범한 능력을 가진 가족들 사이에서 주눅 들었던 평범한 소녀가 내면의 힘을 찾아 발휘해가는 과정은 견고하게만 보였던 세대 간 갈등을 좁혀가는 여정이기도 하다. 가족주의를 바탕으로 한 이상적 봉합은 안전하고 보수적인 선택이지만, 이 역시 우리가 디즈니에 원하는 것이기도 하다. 모든 평범한 존재도 소중하고 가치가 있다는 것. 특별함이 넘쳐나는 세상에 마드리갈 가족이 전하는 메시지는 그 역시 언뜻 평범해도 분명 힘 있는 위로로 남는다.
- 이은선 (영화 저널리스트) (★★★☆)
디즈니 애니메이션답게 꽤 높은 평가를 받았으며 특히 영상미와 음악이 극찬을 받고 있다.
라틴아메리카를 배경으로 한 가족 뮤지컬 애니메이션이란 점에서 엔칸토보다 4년 전에 개봉한 픽사의 코코가 연상된다는 평이 많다. 차이점이 있다면 코코는 멕시코를 배경으로 하고 있으며, 엔칸토는 콜롬비아를 배경으로 하고 있다는 점이다. 아동대상 전연령가 만화인 만큼 고증을 철저히 지킬 필요는 없고, 평소 고증에 그닥 신경을 쓰지 않는 디즈니 애니메이션이지만 유독 고증에 신경을 쓴 작품이다. 작중에서 등장하는 캐릭터들의 옷, 가구, 물건, 저택들은 실제 과거에 콜롬비아에서 쓰여졌던 것들로 캐릭터들이 보여주는 소소한 버릇들 역시 콜롬비아인들에게서 잘 나타나는 특징이다. 브루노가 급작스럽게 찾아온 미라벨을 거꾸로 든 빗자루로 막는데 콜롬비아에서는 거꾸로 든 빗자루가 원치 않는 손님을 막아준다고 하며, 미라벨을 따라다닌 남자아이가 커피를 마시듯 콜롬비아는 5살만 넘어도 커피를 마실 수 있다. 등장하는 여성 캐릭터들이 전부 귀걸이를 하고 있는 것도 고증의 한 갈래다. 개인별로 차이는 있지만, 대체로 라틴 아메리카 여성들은 태어난지 몇주도 되지 않아 귀를 뚫는다고 하며, 라틴 아메리카 여자들에게 귀걸이는 일종의 전통이자 정체성으로 여겨진다고 한다. 그래서 잘 때와 씻을 때를 제외하면 귀걸이를 빼지도 않고, 설령 까먹었을 경우에는 근처 샵에 들러 사거나 다시 집으로 돌아간다고.
다만 주제가 너무 흔하고 전개에 긴장감이 없다는 혹평 및 비판점은 있다. 미라벨이 능력을 받지 못한 이유에 대한 구체적인 설명이 나오지 않아서 이해하기 어렵다는 의견도 적지 않은 편[9]. 그러나 메시지의 따뜻함과 OST의 훌륭함은 그 누구도 부정하지 않으며, 대체로 '나쁘지 않은' 작품 정도로 취급받는다. 네이버 영화 평점도 7점대 후반으로 디즈니 애니메이션치고 높은 편은 아니지만 양호하다.
그 외의 특징이라면 디즈니가 2010년부터 만든 CGI 애니메이션 뮤지컬 영화들 중에서는 스케일이 꽤 작은 편. 영화 대부분이 집안을 배경으로 하며, 모든 일이 거의 하루이틀[10] 사이에 일어난 일들이다.
8.1. 한국어 더빙판 번역 문제[편집]
더빙판 번역에 대한 비판이 많다. 일단 작품 외적으로 번역에 대해 크게 논란이 될 만한 부분은 없었고 성우들도 대체로 좋은 평가를 받았으나[11] 문제는 번역이 너무 의역을 피하고 부자연스럽게라도 직역을 하려는 느낌이 강하다는 것이다. 이 때문에 대사의 의미나 떡밥이 퇴색되어 오역으로 번진 경우도 적지 않은데, 일단 We Don't Talk About Bruno의 페파의 파트 'Bruno said it looks like rain'이 '브루노가 비 올 거랬어'라고 번역되었는데 이는 명백한 오역이다. 실제 브루노는 예언을 한 것이 아니라 페파가 비 오듯 땀 흘리는 모습을 보고 긴장을 풀어주려고 농담을 한 것이었는데 중의적 의미를 살리지 못한 오역으로 인해 이 사실이 드러나지 않는다. 엎친 데 덮친 격으로 All Of You에서 페파와 오해를 푸는 브루노의 파트도 페파가 땀을 흘리는 걸 보고 말했다는 게 아닌 그냥 '널 위해 그랬던 거야'로 번역됐다. 때문에 더빙판만을 관람한 사람들은 브루노가 농담을 했다는 것도 모르는 경우가 많다.
특이점이 있다면 지금까지 디즈니 애니메이션은 자막판에서 오역이 있었으면 있었지 더빙판에서 오역으로 비판 받은 적은 거의 없었고 더빙판이 아쉬움을 산 이유는 원어 버전의 OST에 익숙한 사람들이 한국어 버전에 적응하지 못해서 정도였는데 반대로 엔칸토는 자막판은 극찬받고 더빙판에서는 연예인 더빙에 발번역까지 합쳐져서 욕을 먹었다는 것이다. 작품의 설정을 파괴하는 정도는 아니더라도 이해하기 힘든 직역들이 꽤 많아서 자막판과 더빙판 모두 본 사람들은 자막판 관람을 추천하는 분위기이다.
9. 흥행[편집]
9.1. 대한민국[편집]
개봉시기가 좋지 못하다. 코로나는 물론이고 같은 날에 개봉한 유체이탈자나 연애 빠진 로맨스 등 자국 영화가 스크린을 차지했기 때문에 그리 높은 관객수는 모으지 못했다.
9.2. 북미[편집]
디즈니+ 공개를 통한 이례적인 역주행에 힘입어 북미에서 재개봉이 확정되었다.
9.3. 프랑스[편집]
9.4. 독일[편집]
9.5. 이탈리아[편집]
9.6. 스페인[편집]
9.7. 러시아[편집]
9.8. 브라질[편집]
9.9. 아르헨티나[편집]
9.10. 콜롬비아[편집]
개봉 첫날 팬데믹에도 불구하고 35만명의 관객이 극장을 찾아 하루 최다 관객수 기록을 갱신했고, 이 중 대다수가 엔칸토를 관람하였다고 한다. 개봉 첫 주말 280만 달러를 벌어들여 토이 스토리 4에 이어 2번째로 높은 애니메이션 영화 오프닝을 기록했다. 개봉 둘째 주말에는 11일만에 총 590만 달러의 수입을 기록해 역대 6번째로 흥행한 애니메이션에 올랐다. 개봉 셋째주 주말에는 18일만에 역대 두번째로 흥행한 애니메이션이 되었다. 5주차 주말에는 970만 달러를 기록하며 역대 영화 흥행 6위, 역대 애니메이션 영화 흥행 2위의 자리에 올랐다.
9.11. 멕시코[편집]
9.12. 중국[편집]
10. 수상 및 후보[편집]
- 아카데미 시상식 장편 애니메이션상 수상, 음악, 주제가상 후보
- 골든 글로브 애니메이션상 수상. 음악, 주제가상 후보
- 영국 아카데미 시상식(BAFTA) 애니메이션 영화상 수상
- 전미 비평가 위원회상 장편 애니메이션상 수상
- 미국제작자조합상 애니메이션상 수상
- 크리틱스 초이스 어워드 장편 애니메이션, 주제가상 후보
- 애니상 음악상, 스토리보드상, 캐릭터 애니메이션상 수상, 최우수작품상, 감독상, 편집상, 성우상 후보[13]
11. 여담[편집]
- 본편 상영 전에 단편 '나무 저 너머엔'(Far From the Tree)이 상영되었다.
- 라틴계 아메리칸인 린 마누엘 미란다가 노래를 작사, 작곡하였다. 브로드웨이 최고 인기 작품 중 하나인 뮤지컬 해밀턴의 작곡가이며, 모아나 작업 이후 디즈니에게 남미풍의 작곡을 할 일이 있으면 본인에게 맡겨달라고 어필을 했다고 한다.
- 스페인어 더빙에 있어서 기존의 경우 (유럽) 스페인어와 라틴아메리카 스페인어 두 가지를 제작하지만, 콜롬비아를 배경으로 하고있기 때문에 라틴아메리카 스페인어 더빙만 제작되었다. 이는 2017년 개봉한 멕시코를 배경으로 하는 픽사 애니메이션 스튜디오의 코코도 동일했는데, 1991년 미녀와 야수부터 디즈니 애니메이션 영화의 카스티야 스페인어 더빙이 시작된 이후 극장 개봉이 이루어진 디즈니 애니메이션 영화와 픽사 애니메이션 영화 중 스페인어 더빙이 한 가지로만 제작된 것은 코코와 엔칸토 뿐이다.[14] 엔칸토의 라틴아메리카 스페인어 더빙은 대부분의 배역에 콜롬비아인 배우들이 참여하였다.
- 미라벨의 한국어 더빙 성우에 대해서 혹평이 많다.[15] 노래는 괜찮게 부른 편이나[16] 연기가 어색하다는 점, 성우가 뮤지컬 배우인데 연기가 캐릭터와 잘 맞지 않는다[17]는 등의 반응이 많다. 게다가 미라벨을 제외한 나머지 역할들은 성우와 뮤지컬 배우들[18]이 더빙을 하였는데 연기와 노래 모두 미라벨과 반대로 호평일색이다.
- 감독 재러드 부시는 디즈니XD의 TV 애니메이션 펜 제로: 파트 타임 히어로에서 감독직을 맡았다.
- 해당 영화의 페르시아어 더빙판은 총 11개로 다양한 더빙판이 존재한다.
- 2022년에 원작 더빙 배우들이 직접 출연한 라이브 공연이 있었고, 공연실황이 디즈니플러스로 공개되었다. 할리우드 볼이라는 큰 공연장에서 원작의 명곡들을 실제 배우들이 직접 유사한 의상을 입고 직접 부르고 1회성 공연치고 배경과 안무에도 공을 들여 팬이라면 볼거리가 풍부하다.
- 디즈니 온 아이스 중 엔칸토가 메인인 공연이 있다 엔칸토 온 아이스 국내에선 잘 알려지지 않았지만 해외에선 인기가 있는편 특히나 이사벨라의 비주얼이 굉장히 화려하게 나온다. 참고로 3명의 캐릭터가 삭제됨
12. 둘러보기[편집]
[1] 각각 펜 제로: 파트 타임 히어로, 주토피아, 모아나의 감독과 각본을 맡았었다.[2] 연말 연휴를 노리고 이례적으로 조기에 디즈니+에 공개되어 개봉 후 정확히 한 달 뒤 공개되었다.[3] 영화에서 나오는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 로고도 이 점을 강조했다.[4] 디즈니 플러스의 모든 작품 중 누적 시청시간 2억 시간을 최단 기간만에 달성한 타이틀이다.[5] 스포티파이 기록은 디즈니 역대 애니메이션 사운드트랙 중 최고기록이며, 빌보드 차트에서도 디즈니 역사상 알라딘의 A Whole New World와 함께 가장 높은 성적을 거둔 애니메이션 사운드트랙이다.[6] 보통은 연휴기간이 끝나면 상품 판매량이 감소하는 것이 일반적이다.[7] 반면 해외와 달리 국내에서는 디즈니+ 이용자가 저조한지라 한국에선 OTT로 인한 역주행 효과를 보지 못했다.[8] 공개 이전부터 린 마누엘 미란다가 음악을 맡은 디즈니의 뮤지컬 애니메이션에 대한 정보가 떠돌기는 했는데, 발표를 통해 공식화되었다.[9] 초기각본에선 미라벨을 걱정한 훌리에타가 미라벨이 능력을 받지 못하도록 만들었다고 한다.[10] 정확히 따지면 영화의 시작인 'The Family Madrigal'장면부터 안토니오가 능력을 받기까지 하루, 그 후에 집이 무너지기까지 하루다. 영화에서 가장 긴 시간이 흐른 건 결말부에서 집을 재건하는 장면일 텐데 이 부분은 영화 외적으로 따지면 5분도 채 되지 않는다. 현실적으로 몇개월은 족히 걸리겠지만, 꽃가루 범벅이 된 드레스를 건축 끝날때까지 입고있는 이사벨라를 보면 마을사람들의 합세해 하루만에 끝낸 것으로 보인다.[11] 유일하게 미라벨은 평가가 좋지 못했는데 이는 기타 항목에서 서술. 그래도 음색 자체는 미라벨과 꽤 어울린다는 평가도 있다.[12] ~ 2021/11/26 기준[13] 해당 부문들은 모두 미첼 가족과 기계 전쟁에 밀려 수상에 실패했다.[14] 홈비디오용 영화로 제작된 인어공주 2는 라틴아메리카 스페인어 더빙판만 제작되었다. 이후 인어공주 3: 에리얼의 어린 시절는 카스티야 스페인어와 라틴아메리카 스페인어 더빙이 모두 제작되었다.[15] 연예인 더빙이어도 퀄리티가 준수하기로 유명한 디즈니의 더빙치곤 대체로 실망스럽다는 반응. 다만 연기력에 대해서만 혹평이 많은 뿐이며 음색 자체는 미라벨과 잘 어울린다는 평가도 없는 건 아니다. 그래도 대부분은 목소리 또한 미라벨과 맞지 않는다는편. [16] 사실 노래도 대사에 비해 봐 줄만 하다는 거지 본업이 뮤지컬배우임에도 다른 전문 성우들에 비해 턱없이 모자란 실력이라는 평이 많다.[17] 원래 해당 인물은 본업인 뮤지컬 배우로서도 연기력과 가창력에 대한 평가가 별로 좋지 않다.[18] 할머니 아부엘라는 또 다른 뮤지컬 배우인 정영주가 더빙했는데 미라벨과는 달리 준수한 실력을 보여 호평받았다. 또한 돌로레스도 뮤지컬 배우인 유정은이 맡았고 역시 호평이 많다.