델로니어스 몽크

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델로니어스 몽크의 주요 수상 이력
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델로니어스 몽크
Thelonious Monk


파일:theloniousmonk.jpg

본명
델로니어스 스피어 몽크
Thelonious Sphere Monk
출생
1917년 10월 10일
노스캐롤라이나 주 로키 마운트
사망
1982년 2월 17일 (향년 64세)
뉴저지 주 잉글우드
국적
[[미국|

미국
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행정구
]]

묘지
미국 뉴욕 주 웨스트체스터 펀클리프 공동묘지
직업
피아니스트, 작곡가
장르
재즈, 쿨 재즈, 비밥, 하드 밥
데뷔
1947년, 〈Genius of Modern Music: Volume 1〉
활동
1940년대 ~ 1976년[A]
레이블
블루 노트, 프레스티지, 리버사이드, 컬럼비아
신장
191cm
학력
줄리아드 스쿨
가족
배우자 넬리 스미스 (1947년 결혼)
아들 T. S. 몽크 (1949년생)
딸 바바라 몽크 (1953년생)
종교
기독교무종교[1]
링크
공식 사이트

1. 개요
2. 생애
2.1. 초기
2.2. 활동
2.3. 은퇴와 사망
3. 인간 관계
3.1. 마일스 데이비스
3.2. 버드 파웰
4. 여담



1. 개요[편집]


미국의 재즈 피아니스트. 재즈 역사상 가장 위대한 피아니스트들 중 한 명으로 평가받으며, 개성적인 작곡을 하기로 유명하다.


2. 생애[편집]



2.1. 초기[편집]


1917년 10월 10일, 노스캐롤라이나 주 로키 마운트에서 델로니어스 몽크와 바바라 몽크의 아들로 태어났다.[B] 1922년에 뉴욕으로 이주했는데[B], 아버지가 이후 노스캐롤라이나 주로 돌아가 어머니가 생계를 꾸려야 했다.[C] 11살 때부터 클래식 과외를 받았다고 한다.[2] 어머니의 영향으로 가스펠 교육을 받았으며, 고등학교에선 수학물리에 뛰어난 모습을 보여줬다고 한다.[A] 그러나 결국 고등학교를 자퇴했다.[D]

그의 집 근처엔 여러 재즈 클럽과 제임스 P. 존슨이 살고 있었는데, 그는 제임스에게서 큰 영향을 받았다. 13살부터 지역 술집과 식당에서 트리오로 활동했으며, 대회에 참여하기도 했는데 너무 자주 우승을 거둬서 출전 금지를 당하기도 했다.[A]


2.2. 활동[편집]


17세에 오르가니스트로 전도사와 미국을 돌아다녔으며, 18세엔 가장 많이 녹음된 재즈곡들 중 하나인 'Round Midnight'를 작곡했다.[C] 1940년대 초엔 뉴욕 시에서 재즈 그룹의 사이드맨으로 일하기 시작했다. 그러다 맨해튼의 유명 나이트클럽에서 정기적으로 출연해 공연하게 됐으며, 그곳에서 마일스 데이비스, 디지 길레스피 등의 음악가들을 접하게 된다.[B] 1946년엔 디지 길레스피의 빅 밴드의 멤버로 있었고, 다음 해 자신의 그룹을 이끌기 시작했다.[A]

1944년 그가 콜맨 호킨스 쿼텟 소속일 때 했던 공연이 녹음됐고, 1947년엔 처음 자신의 이름으로 음반을 내놓았는데 블루노트 레코드에서 발매했다.[B] 이 녹음 직후 그는 넬라 스미스와 결혼했다.

데뷔 후 그는 한동안 어려운 시기를 겪어야 했다. 이질적인 스타일과 두드러지는 독특한 차림으로 외면받았으며, 1951년엔 카바레 카드를 박탈당해 6년 간 일자리를 알아보러 갖가지 곳을 다니기도 했다. 그는 파노니카 드 쾨닉스와터의 지원에 의존해야 했다.[A][C] 그럼에도 블루노트 레코드의 알프레드 라이언은 그를 믿고 계속 녹음할 수 있도록 해주었다.[A] 하지만 결국 상업적 성공을 거두지 못했다.[D]

그의 음반은 존 콜트레인 등의 음악가들에겐 좋은 평가를 받았지만 당시 대중들에겐 별다른 인기를 얻지 못했다. 그러다 1956년 리버사이드 레코드에서 큰 호평을 받은 앨범 'Brilliant Corners'를 내놓은 때부터 점차 상황이 바뀌어가기 시작한다.[B] 1957년엔 카바레 카드를 되찾았으며[D] 존 콜트레인이 본인 그룹에 합류했고, 같은 해 좋은 평을 얻은 'Thelonious Monk with John Coltrane'란 앨범을 냈다. 존은 그룹에 오래 있지 않았다.[3]

1962년엔 컬럼비아 레코드와 계약을 맺었다.[4] 1964년, 전성기를 누릴 때[A] 그는 타임지의 커버스토리가 되었고 여러 차례 해외 투어를 하게 되었다.[B] 그러나 1965년부터 컬럼비아 레코드는 점차 R&B에 큰 관심을 가지기 시작했고, 재즈는 점차 인기가 떨어져갔다. 또한 1969년에 발매한 앨범 'Monk's Blues'는 상업적 실패로 끝났고, 컬럼비아 레코드는 재즈에 무관심했으며 몽크는 몸과 정신 상태가 안 좋아지고 있었다.[A]

결국 컬럼비아 레코드를 나와 다른 레코드와 계약을 맺었다. 1971년 11월 14일, 아트 블래키 · 디지 길레스피와 같은 음악가들과 빅토리아 극장에서 한 라이브 공연을 녹음한 라이브 앨범 'The Giants of Jazz'가 발매되었다.


2.3. 은퇴와 사망[편집]


그는 1976년 뉴포트 재즈 페스티벌을 마지막으로 은퇴했다.[A] 40년대부터 시작된[C][5] 정신병 문제, 끝이 보이질 않는 재정 문제, 레이블의 계속된 요구가 원인에 있을 것으로 보인다.[6] 은퇴 후론 원래도 과묵한 게 더 과묵해진 채로 대부분의 시간을 텔레비전을 보면서 지냈다고 한다.[C] 1982년 2월 17일, 뉴저지 주 잉글우드에서 뇌졸중으로 숨졌다.


3. 인간 관계[편집]



3.1. 마일스 데이비스[편집]


마일스 데이비스와의 사이는 복잡하다. 마일스와 갈등이 있던 건 사실이지만, 마일스가 몽크의 음악성을 인정하는 모습을 보였고 그에게 칭찬받는 걸 매우 좋아했기 때문이다.

마일스와 관련해 이런 일이 있다. 'Miles Davis and the Modern Jazz Giants' 앨범 작업 당시, 마일스는 원치 않았지만 결국 몽크를 피아노 역으로 쓰게 되는데 'The Man I love (take 2)' 녹음 당시 몽크가 갑자기 연주를 멈췄다. 대게 악감정이라고 하지만 그냥 몽크가 특유의 독특한 연주를 한 거란 말도 있다. 어찌됐든 마일스는 몽크가 다른 피아니스트처럼 반주 역할을 해주길 원했던 것이기에 이 앨범 이후 둘 사이는 틀어졌다.

이후 1955년 뉴포트 재즈 패스티벌에서 협연하게 됐는데, 공연 후 같이 차를 타고 오던 중 마일스와 몽크가 'Round Midnight'를 두고 갈등이 생겼다. 결국 자기 음악에 대한 견해가 확고했던 몽크가 비 내리던 부둣가에 내렸고, 마일스는 몽크를 빗속에 두고온 걸 오랫동한 후회했다고 한다.[7]


3.2. 버드 파웰[편집]


버드 파웰과는 친했는데, 그가 유일하게 마음에 들어한 사람이었다.[8] 그는 버드 파웰을 어디서나 천재라며 감싸고 돌았고 마약범 누명을 그를 위해 자처한 적도 있다.[E] 파웰과의 우정을 기리고자 'In Walked Bud'란 곡을 만들기도 했으며[9], 파웰도 그에 대한 경외심으로 헌정 앨범 'Tribute to Thelonious Monk'를 내놓기도 했다.[E]


4. 여담[편집]


  • 1959년, 영화 '위험한 관계'의 사운드트랙을 작업했다. 생전엔 사운드트랙이 발매되지 않았다가, 사후 2017년에 발매되었다.[10]

  • 생전 과묵한 편이었다.

  • 그의 배우자는 그를 멜로디어스 썽크라 불렀다.[11]

  • 몽크는 가정적인 인물이었다. 다만 아내 없이 연주 활동을 가야할 때 심리적으로 불안해했던 것 같다.[C]

  • 그 또한 여타 재즈 음악가들처럼 마약 문제에서 자유롭지 못했다.[12]



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[A] A B C D E F G H I Thom Jurek, "Thelonious Monk: Biography", 올뮤직[1] 가톨릭 신자였던 메리 루 윌리엄스 (Mary Lou Williams) 와 예배에 참석한 적이 있긴 하지만 (Walter Ray Watson, "The Women Who Made Thelonious Monk", 「NPR」, 2009.12.30.), 조카의 증언에 따르면 종교에 별 관심없었고 자식들도 종교 시설에 데려가지 않았다고 한다. (Dan Barker, "Thelonious Monk", ffrf.org)[B] A B C D E F Saheed Adejumobi, "THELONIOUS MONK (1917-1982)", blackpast.org, 2007.6.16.[C] A B C D E F Sean A Spence, "Thelonious Monk: His Life and Music", ncbi.nlm.nih.gov, 1998.10.24.[2] Biography.com Editors, "Thelonious Monk", biography.com, 2014.4.2.[D] A B C "Thelonious Monk", mosaicrecords.com[3] Charles Waring, "Best Thelonious Monk Pieces: 20 Jazz Classics", 「uDiscoverMusic」, 2021.10.10.[4] Richard Brody, "The Thrills and Frustrations of a Rediscovered Thelonious Monk Recording", 「더 뉴요커」, 2020.9.15.[5] "Looking At The Life And Times Of Thelonious Monk", 「NPR」, 2010.12.17.[6] Candace Allen, "The demons and obsessions of jazz genius Thelonious Monk", 「더 가디언」, 2017.11.6.[7] 남무성, "JAZZ IT UP!" (2018 · 서해문집), 254~257쪽[8] 남무성, "JAZZ IT UP!" (2018 · 서해문집), 226쪽[E] A B 남무성, "JAZZ IT UP!" (2018 · 서해문집), 227쪽[9] Bob Perkins, "The Demons of Bud Powell", 「WRTI」, 2015.3.29.[10] Evan Minsker, "Thelonious Monk Lost Album Les liaisons dangereuses 1960 Announced", 「피치포크」, 2017.3.21.[11] Ethan Iverson, "Think of Thelonious Monk", 「더 뉴요커」, 2017.10.10.[12] 당시 재즈 음악가들 중 마약 문제에서 자유로웠던 사람은 디지 길레스피 정도였다.