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∀ 건담
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같은 이름을 가진 본작의 주역기체 ∀ 건담에 대한 내용은 턴에이 건담 문서 참고하십시오.
1. 개요[편집]
기동전사 건담의 방영 20주년 기념작으로 토미노 요시유키 감독이 제작한 일명 '최후의 정통 건담 시리즈'이다. 선라이즈 애니메이션이 후지TV에서 방영되는 것은 라 세느의 별 이후 24년만이다.
- TV 시리즈: 1999년 4월 9일 ~ 2000년 4월 14일. 전 50화. 시청률 평균 3.0%.
- 극장판: TV판을 편집하고 신작화를 넣어 개봉된 극장판으로, 1부가 1-27화, 2부가 28-50화를 요약한 것이다. 캐치 프레이즈는 '사람은 치유되고 건담을 부른다!(人は癒され、ガンダムを呼ぶ! )'.
- 劇場版∀ガンダムI 地球光(극장판 ∀건담 I 지구광) - 개봉 : 2002년 2월 9일
- 劇場版∀ガンダムII 月光蝶(극장판 ∀건담 II 월광접) - 개봉 : 2002년 2월 10일
2. 특징[편집]
토미노 요시유키 감독, 각본 호시야마 히로유키, 캐릭터 디자인 야스다 아키라, 음악 칸노 요코, 메카닉 디자인에 시드 미드등 화려한 스태프가 참가하여 토미노가 만드는 진정한 건담이라는 것을 알렸다.
기획 프로듀서는 토미노의 제자 우에다 마스오가 맡았는데 토미노와 우에다는 건담이 이대로 고여가면 썩어버릴 것이라는 생각을 해서 빅뱅을 일으키자는 생각으로 디자인을 다 뜯어고칠 생각을 했다고 한다. 그래서 디자이너로 외국인 시드 미드, 게임 업계인 야스다 아키라를 기용했다고 한다. 반면 시나리오는 우에다 마스오가 프로듀스한 헤이세이 건담이 모험적인 스토리를 시도했다 실패한 것을 반성해 퍼스트 건담처럼 스토리가 탄탄한 작품으로 하기로 했다고 한다. 그래서 퍼스트 건담과 같은 각본가 호시야마 히로유키를 기용하기로 했고 토미노도 이에 동의했다고 한다. 작품의 전체적인 이미지도 호시야마의 "논밭을 뛰어다니는 건담을 보고 싶다." 라는 아이디어를 따라 만들었다고 한다.
기획 시점에서는 윤회의 이야기를 그리고 싶었기 때문에 '링 오브 건담'이라는 제목이었다. 링 오브 건담은 이후 기동전사 건담 시리즈 30주년에 단편 애니메이션의 제목이 되기도 하였다.
제목인 '∀ 건담'의 ∀는 수학 기호로 '모든(for all)'이라는 뜻을 가지고 있으며, 'all' 또는 'arbitrary'라고 읽는다. 하지만 이 작품에서 ∀는 TURN A라고 읽는데, 다른 이유는 없고 그냥 A를 180도 돌린 모양이라서 그렇다.
제목에는 기동전사, 기동신세기 같은 수식어가 붙지 않았다.[1][2] 또한 유일하게 이 작품만이 후지TV에서 방영되었다.[3]
특이하게도 우주세기 건담과 헤이세이 건담, 신건담 중 어느 범주에도 들어가지 않는 독특한 독립작으로 구분되며[4], 굳이 따지자면 시리즈 통합 작품이면서 최종장 느낌?[5]
기존의 TV, OVA, 극장판 시리즈의 유명 장면을 부분적으로 채용하여 흘려보냈고 작중 언급되는 흑역사라는 잊힌, 혹은 봉인된 역사의 단편으로 기존 건담의 주역기체(윙 건담 제로(EW), ZZ건담 등)이 출연했다.
2.1. 메카닉 디자인[편집]
방영 초기 일반적인 심미안을 벗어난 독특한 메카닉 디자인(특히 주역메카 턴A건담의 디자인은 '수염달린 건담'으로 유명하다)은 초기에는 기존 팬층에게 반감을 샀지만 그 기본은 퍼스트 건담 당시부터 팬들에게 얼굴을 알린 지온 계열의 MS의 리파인 디자인이라 시청자가 적응하는 20화 즈음부턴 평가가 좋아졌고 주역기체인 ∀건담은 반다이사의 100번째 MG 키트로 선정되기까지 했다.
턴에이 건담의 메카닉 디자인은 영화 '블레이드 러너'의 메카 디자인과 미래지향적인 건축 디자인으로 유명한 디자이너 '시드니 제이 미드(Sydney Jay Mead - 통칭 '시드 미드')'가 해서 더욱 화제가 되었다. 토미노 감독은 의도적으로 건담같지 않은 디자인을 원했는데 그 이유는 감독 본인이 '건담스러운' 디자인을 원치 않았기 때문이다. 그래서 외국인 디자이너에게 디자인을 맡겨보자는 이야기를 했다고 한다. 그때 토미노가 "시드 미드 어떤가?" 하고 말을 꺼내서 프로듀서 우에다 마스오는 인맥을 총동원해서 겨우 연락을 했다고 한다. 다만 기본 컬러링은 소위 말하는 '건담 컬러'를 그대로 따라가고 있으므로 보는사람에게 묘한 감정을 심어준다.
작중에 보여주는 메카닉의 움직임들 또한 매우 특이하다 할 만 한데, 인간의 움직임을 거대 복사한 움직임이 아니라 철저하게 기계로서의 움직임을 보여주고 있다. 가령 모빌슈트들이 달리는 장면을 보면 다리는 움직이는데 몸통은 자세나 높낮이의 변동 없이 수평으로 움직이고 있거나, 턴에이 건담이 처음 움직일 장면에서 팔은 축 쳐진 채로 다리만 움직이거나, 턴에이 건담의 손목을 회전시켜 세탁기로 활용하는 장면을 봐도 그렇다.
다만 2014년 G의 레콩키스타 관련 인터뷰#에서 토미노 감독은 시드 미드의 디자인을 좋아해서 조건없이 맡겼더니 디자이너의 취향이 강하게 반영되어서 도중에 ‘이거 어딘가 이상한데’ 같은 느낌이 든 디자인도 이미 수정할 단계를 넘어간 상황이라 그대로 사용했다며 시드 미드의 기용은 결과적으로 실패한 것 같다고 생각한다는 말을 남겼다.[6] 턴에이 건담 같은 경우를 제외하면[7] 시드 미드의 디자인을 거의 그대로 썼다는 이야기인데, 턴에이 오리지널 메카닉들이 기존 건담 시리즈와 확연히 다른 건 이런 이유도 있을 것이다.
2.2. 캐릭터와 세계관 디자인[편집]
세계관만 보면 포스트 아포칼립스 계열이라 할 만 한데, 기동신세기 건담 X처럼 황무지만 나오는 것은 아니고 지구에도 어느 정도의 문명이 있다. 감독 말로는 19세기 말~20세기 초의 유럽을 베이스로 지구의 세계관을 만든 것이다. 특히 네덜란드와 유사한 점이 있는데 아마 이 시기에 딸 보러 네덜란드 갔다가 본 풍경을 베이스로 삼은 듯 하다.[8] 이런 세계관은 호시야마 히로유키에게 토미노가 "너랑 내가 건담을 다시 만들거면 어떡할래?" 라고 물어봤을 때 호시야마가 "논밭을 뛰어다니는 건담이 보고싶다"라고 한 것에서 시작되었다고 한다.
야스다 아키라가 캡콤이 아닌 곳에서 처음으로 일을 맡은 작품으로 케릭터 디자인 역시 독특하며 개성적인 인물이 많다. 주인공부터 흑인에 백발이라는 보기 드문 조합. 산업혁명 직전[9]의 미국[10] 을 모티브로 하는 지구측 인물의 목가적인 패션으로 방영 초기에는 지브리의 애니메이션을 보는 기분이라는 이야기가 많았고, 실제 지브리에서 일한 스탭들이 많이 참가했다. 또한 건담에서 유례를 찾기 힘든 데포르메가 종종 나타난다. 대표적인 예로 브루노와 야곱.
토미노 요시유키는 2019년 자신의 전시전에서 개최한 팬과의 대화에서 턴에이는 바람과 함께 사라지다와 비슷한 것 같다는 소리를 듣자 그 작품과 비슷하게 만들려고 한 것은 아니지만 예전에 본 작품이다보니 무의식 중에 비슷해졌으며 이는 인정하겠다고 한다.
3. 줄거리[편집]
우주세기와 미래세기 등, 과거의 세계로부터 먼 미래의 한 시대 - 정력#CC(C.C, Correct Century) 2345년
우주세기 등의 전쟁의 기억은, 누군가에 의해 밝혀서는 안될 암흑의 역사로서 일부에게만 전해지고 올 뿐이었다… 지구로의 귀환을 바라는 달의 여왕 디아나 소렐은 지구로의 선발파견조사대로서 몇 명의 소년소녀를 지구에 보낸다. 그 중 한 사람이 로랑 세아크였다. 달의 민족 문 레이스와 지구의 사람들이 평화롭게 지내기를 바란 그는, 서로 대립하는 양측의 현실에 고뇌하며 '화이트 돌'에 탑승한다.
4. 등장인물[편집]
자세한 내용은 ∀ 건담/등장인물 문서를 참고하십시오. 5. 설정[편집]
5.1. 기체[편집]
- 디아나 카운터, 친위대
- 아스피테
- 기타
- SPA-51 캐논 일레푸토 - 디자인이 많이 바뀌어 추정하긴 어려우나, 모빌슈트치고는 작은 크기와 어깨에 캐논이 장착된 컨셉 등을 생각했을 때, 원본은 기동전사 건담 F91에 등장한 F71 G 캐논으로 추정된다.
5.2. 세력[편집]
6. 음악[편집]
칸노 요코가 만든 OST는, 역대 건담 계열 애니메이션 중에서 최고 수준의 반열에 올라간다는 평이 많다. Z건담과 더불어 작품의 분위기를 아주 잘 표현했다는 평. 두 작품의 OST 분위기는 많이 다르지만, 애초에 전투+드라마+심리전인 Z건담과 드라마와 동화풍 위주 그리고 가끔씩 풍겨나오는 몽환적 분위기의 ∀건담 자체도 분위기가 다르기 때문에, 두 OST 모두 작품의 분위기를 잘 표현한 편이다. 토미노는 칸노 요코를 두고 "내가 그린 장면에 내가 의도한 음악을 알아서 만들어준다. 칸노 요코 씨는 천재다." 라며 여러 곳에서 극찬했다.
칸노 요코가 워낙 다양한 장르와 스타일을 커버할 수 있는 작곡가이기에 이전에 담당한 작품들에서도 다양한 면모를 보여주긴 했지만, ∀건담은 유독 시리즈 중에서 가장 다양한 장르의 음악을 들을 수 있다. 상당수의 곡에서 전자악기, 전기악기를 배제해 작품의 색채와 맞아떨어지는 곡들을 뽑아냈고(물론 She’s so high처럼 전자악기가 메인이 되는 곡들도 있다.), 칸노 요코의 주특기라 할 수 있는 코러스의 활용을 통한 에스닉, 토속적인 분위기의 연출의 퀄리티 또한 상당하다. 영화음악, 영상음악으로서도, 감상을 위한 독립적인 음반으로서도 워낙 완성도가 출중하다보니, 사운드트랙 Vol.1~3 모두 중고시장에서 가격방어가 제법 탄탄한 편.
주제가 가운데 가장 유명한 것은 月の繭(Moon's cocoon)과 아무래도 OP인
대부분의 OST는 칸노 요코 작곡이지만, 1기 OP는 과학닌자대 갓챠맨, 초전자로보 컴배틀러 V 등의 주제가를 작곡한 코바야시 아세이가 작곡했으며, 2기 OP는 하마구치 유우무(浜口祐夢), 1기 ED은 타니무라 신지 작곡이다.
6.1. OP/ED/차회예고[편집]
아래에서 편의상 1기, 2기로 구분했지만, 이력이 제법 복잡하다. 예를 들어 2기 OP Century Color의 경우 쓰인 것은 39화에서 50화까지 12회에 불과하며, 나머지 37회[12]는 Turn A Turn이 쓰였다. 이런 사정으로 사실상 1기, 2기로 구분하는 것이 다소 민망한 편. 이런 사정은 2기 ED곡인 月の繭가 더 심한데, 41화부터 49화까지 겨우 9번 밖에 쓰이지 않았다. 그나마 月の繭는 대부분의 팬들이 기억하는 명곡이긴 하지만..
토미노 요시유키는 이 노래를 좋아해서 마지막화까지 오프닝 변경 없이 가려고 했는데, 스폰서 측에서 오프닝이 안 팔려 하나 더 내보내야 한다고 압박을 넣어서 Century Color를 추가로 넣었다고 한다. 그러나 시간이 흐른 뒤 대부분의 사람들이 턴에이 건담의 주제가로 기억하는 노래는 바로 이 곡이며, 일본 위키에 따르면 노래방에서 불리는 노래도 대부분 이 노래다. 여러 의미에서 기존의 건담 시리즈를 탈피한 작품답게 오프닝도 몽환적이고 신비로운 분위기를 띄는 게 특징. 한편 서양인들은 타이틀에서 나오는 "턴에이 건담"이라는 말의 억양을 제법 신기해 하는 것으로 보이는데, 유튜브 영상에 달려있는 댓글 대부분이 이 단어의 억양에 대한 것이다. 심지어 베스트 댓글은 "왜 아놀드 슈워제네거가 타이틀을 담당하는 거야?"이다.
AURA의 뜻은 우리가 흔히 아는 아우라가 아니라, 고대 그리스어로 '새벽에 부는 최초의 바람'이라고 한다고 방영 당시 뉴타입에서 소개했다.
41화~49화 엔딩 및 최종화인 50화의 전투 종료 뒤 에필로그에 삽입된 노래다. 특히 50화에서 이 노래가 흐르는 장면은, 그야말로 길고 길었던
한편으론 이력이 제법 복잡한 편. 원래 이 곡의 최초 버전은 MOON이라는 제목이었으며, 가사 자체도 정체 불명의 유럽계 언어였다. 사실 이 언어 자체는 아무런 의미 없이 칸노 요코가 직접 만든 가공의 언어로서 순수하게 멜로디만 전달하기 위해 대충 만들었다고 한다. 또한 노래를 부른 것 역시 '가브리엘라 로빈'이라는 정체 불명의 인물이었는데, 결국 나중에 라이브에서 칸노 요코 본인이었음이 밝혀졌다. 이쪽 버전은 작중 삽입곡으로 여러 번 사용되어[15] 심심치 않게 들을 수 있다.
삽입곡으로 쓰이던 MOON에 이오기 린이 일본어로 가사를 만든 뒤, 가브리엘라 로빈 대신 오쿠이 아키가 노래를 불러 만들어 月の繭(영어명: Moon's cocoon) 쪽이 ed 곡 자리를 차지하게 된다.
이 때문에 최초 OST 1집을 산 사람들은 이 곡을 MOON으로 알았지만, 정작 애니메를 통해 접하거나 가장 나중에 나온 OST인 3집을 산 사람들은 달의 고치(月の繭, Moon's cocoon)로만 알고 있는 사람도 있다. 극중 삽입곡으로 쓰인 쪽이 MOON이고 2기 ed으로 쓰인게 달의 고치라고 보면 된다. 음은 동일하지만 가수의 음색과 무엇보다도 사용하는 언어가 크게 차이가 나므로 구분은 쉽게 된다.[16]
위의 月の繭가 흘러나오는 에필로그가 끝난 뒤 엔딩 스탭롤에서 흘러나오는 노래이다.
7. 회차 목록[편집]
8. 평가[편집]
건담 시리즈 전체를 관통하는 끝나지 않는 전쟁과 이데올로기 대립의 비극을 넘어서서 전혀 새로운 이야기를 펼치려 한 아주 이색적인 작품. 사실 건담이라는 소재를 계승했지만, 되려 기존의 관점에서의 건담이라고 부르기 애매한 매우 특색있는 작품이라 할 수 있다. 또한 퍼스트 건담 때 함께했던 각본가 호시야마 히로유키와 토미노의 호흡이 굉장히 잘 맞아서[18] 이해하기 어렵기로 유명한 말년의 토미노 작품 중에서도 시청자가 이해하기 쉬운 구성으로 완성되었다.
초반엔 로봇의 비중이 별로 없고 로봇보단 인간의 삶과 움직임에 집중한다. 세계명작극장과 비슷하게 보이기도 하며, 연출도 그쪽에 가깝게 맞췄다. 한국에선 로봇물만 하는 사람으로 알려져서 그렇지 토미노 요시유키는 세계명작극장으로 유명한 타카하타 이사오의 제자이며, 알프스의 소녀 하이디, 빨간머리 앤에도 참여했던 사람이다. 그때 쌓은 실력을 그대로 볼 수 있으니 유심히 관찰하면서 보면 좋다. 거기다 하이디와 플랜더스의 개에도 참여했던 연출가 오쿠다 세이지까지 불러왔다. 그렇다고 로봇 전투연출이 이상하냐면 그것도 아니고 이쪽도 명불허전.
토미노 감독은 이 작품 이전까지 자신의 다른 작품 활동을 방해하고 있는 건담 시리즈에 대해서 상당한 불만을 가지고 있었고 V건담 이후 작품 활동이 불가능할 정도의 큰 슬럼프에 빠졌으나[19] 이 작품을 제작할 때 쯤에 "슬슬 나도 건담이라는 걸 받아들일 필요가 있지 않을까" 하는 생각을 했다고 한다. 이를 기존의 건담과 완전히 다른 세계관과 디자인으로 전체 부정을 해버리고 흑역사가 담고있는 메세지를 통해 자신이 만든 것과 자신이 만들지 않은 OVA와 헤이세이 건담을 전체 긍정하는 식으로 받아들였다고 한다.[20] 이를 통해서 "어두운 과거가 있더라도 이를 인정하고 대화를 하며 미래를 위해 나아가야 한다"라는 메시지로 작품을 종결짓는다. 단순히 건담 시리즈를 인정한다는 토미노 감독의 내부 성찰을 넘어서 과거의 전쟁 책임을 인정하지 않고있는 일본의 역사관에 대놓고 쓴소리를 하는 작품이기도 한 것이다.
자신의 작품에 대한 평가가 인색하기로 유명한 토미노 감독도 이 작품만큼은 예외적으로 칭찬하는 경우가 많다. 뉴타입지와의 인터뷰에서는 만약 20년 후에 턴에이 건담의 극장판을 새로 만든다면, 로랑 역의 박로미와 키엘/디아나 역의 타카하시 리에코는 그대로 쓰고 싶다는 말을 하기도 했다. 제작 과정에서도 스폰서의 큰 간섭이나 방해는 없었으며 젊은 스탭들에게 많은 것을 배웠다고 하는 등 굉장히 긍정적인 코멘트를 많이하는 편이다. 무엇보다 토미노는 브레인 파워드와 이 작품 이전까지는 활동을 못할 정도로 슬럼프였으며 이 작품을 통해 그 슬럼프를 극복한 것이나 마찬가지이므로 의미가 큰 작품이라 할 수 있다.
물론 어디까지나 작품의 완성도가 높다는 이야기라 까는 층도 존재한다. 일단 건담의 디자인부터 대놓고 호불호인데다가 작품의 내용은 건담 시리즈라기 보다는 세계명작극장이나 스튜디오 지브리 애니메이션에 가까운 몽환적이고 동화적인 내용이 전개되기 때문이다. 특히 구엔이 타고 다니던 비행선이나 19세기 벨 에포크 풍의 지구의 생활상은 컷만 떼어보면 미야자키 하야오의 디자인 테이스트에 더 가깝다. 9화에서 '건담'이라는 이름이 나오기 전까지 화이트 돌이나 수염이라는 이름으로 불리우고 있어서 '이게 건담 시리즈 맞음?'이라며 고개를 갸우뚱하는 사람들도 있다.[21] 이렇기에 건담 시리즈의 특징인 우주 시대와 20세기 중후반의 디자인이 뒤섞인 밀리터리 코드를 기대하고 보면 실망할 수도 있어서 호불호가 갈리는 편이다. 오히려 이 작품은 로봇이 나오는 세계명작극장 같은 걸로 이해하고 받아들여야 한다.
토미노 감독의 몰살 정신(?)이 사라지는 작품이기도 하여 당시에는 비장감이 떨어진다는 비판을 받기도 했다. 다만 애초에 오컬트 색이 강한 용자 라이딘, 밝은 분위기의 무적강인 다이탄3, 전투메카 자붕글 같은 작품, 과학보다는 판타지를 강조한 성전사 단바인 같은 작품도 해왔던 사람이므로 이런 작품을 만들었다고 해서 토미노 답지 않다는 건 토미노를 건담이란 프레임 안에서만 판단하는 일이 된다. 그리고 동화풍 배경과 작화에 묻혀서 그렇지 토미노의 작품답게 윌 게임 편에서 보여주는 섬짓한 연출과 핵의 공포를 잘 그려낸 갸방 구니의 최후와 같이 전쟁으로 인한 참상과 영향도 은근히 묘사가 잘 되어있다.
여담이지만 흑역사가 가진 메세지를 중시하는 건덕들은 이후 타 감독들에 의해 건담 SEED 등으로 계속 이어져 온 일명 신건담들을 싫어하는 경향을 보인다. 특히 감독이 본작을 통해서 건담을 완전히 끝내버리려고 했다는 루머 때문에 그렇다. 토미노 감독은 스폰서를 중시하는 크리에이터기에 이후로도 스폰서에서 건담을 주문했다면 만들긴 했을 것이다. 실제로 이후 링 오브 건담이란 기획을 스폰서에게 만들게 해달라며 보내고 있었고, 나중에는 아예 G의 레콘기스타를 제작했다. 국내에선 토미노가 스폰서와 마찰이 잦은 감독으로 알려져 있는데 사실과 다르다. 대체로 스폰서 측에서 트롤링(시청률이 별로니 일찍 끝내라, 장난감 만들기 쉽게 그려라 등등)을 하면 불만을 표현하면서도 대응을 적절하게 잘 해 주는
또한 턴에이 건담은 작품 내적으로도, 외적으로도 본격 건담 관뚜껑 덮을 뻔한 작품이란 평이 어울린다. 내용이야 흑역사를 위시한 모든 건담을 포함하는 내용으로 모든 건담의 종착점인 것은 두말 하면 입아플 것이고, 작품 외적으로도 그러했다.
당시 건담 시리즈는 96년작 기동신세기 건담 X의 상업적 실패로 인해 침체기였으며, 93년 V건담부터 이어진 매년 4쿨의 TV애니메이션 방영과 그에 따른 상품전개라는 어느 정도 자리잡은 패턴이 무너져 내린 상태였고 97년 작품인 엔들리스 왈츠는 비교적 많은 자본이 필요한 TVA가 아닌 OVA, 그것도 신작이 아닌 흥행에 성공한 건담W의 팬층을 대상으로 한 OVA였다. 게다가 98년작은 그 엔들리스 왈츠를 편집한 극장판. 더군다나 같이 진행하던 프로젝트인 08소대는 전통의 흥행보증수표인 일년전쟁물이었다. 매년 신작 영화나 새로운 TVA를 제작하던 시기에 비하면 얼마나 소극적인 투자였는지 알 수 있다. 이런 2년 가까이 제대로 된 신작이 없는 상황에서 반다이에서 건담 관련 애니메이션을 종료하려 한다는 소문은 팬덤에서도 신빙성 있게 돌았고[22], 건담 20주년 기념작으로서 때맞춰 발표한 턴에이 건담을 보고는 대부분의 팬들이 마지막 축제라고 생각했다.
실제로 그도 그럴 것이 퍼스트의 감독으로 한동안 건담에서 손을 떼고 있던 토미노 요시유키가 감독을 맡는다는 상징성만으로도 다분히 팬 서비스적이게 느껴졌고 모두가 이걸로 끝이라고 예상하기에는 충분했다.
턴에이가 턴에이 이전까지의 모든 건담들을 끌어안는 형태로 끝났기 때문에 턴에이 이후의 건담들은 인정하지 않는 건담 팬층도 존재한다. 토미노가 턴에이 이후를 상정하고 만들었다는 G의 레콘기스타 조차도 이러한 "모든 건담은 턴에이 이전"이라는 자기 이론에 끌어맞추기 위해 아직도 턴에이 이전이라고 주장하는 사람들이 있을 정도이다. 다만 토미노 감독의 생각과 달리 선라이즈와 반다이의 공식 설정상으로는 턴에이가 가장 마지막이 맞긴 하지만(리길드 센추리 항목 참고), 턴에이 이후의 신 건담까지 흑역사의 범주에 넣어서 턴에이와 맞춰서 해석하려고 하는 것은 선라이즈의 설정팀이 작성한 것이며, 무리한 해석이라는 말이 있는데 턴에이가 이후의 건담까지 포함하는 작품으로 만들어진 것은 토미노 감독이 말한 사실이다. 시간대 설정 등이 명확하지 않은 것도 이런 이유에서이다.[23]
다만 턴에이의 내용 자체를 싫어하는 팬들도 많은데, 물론 건담 시리즈는 토미노가 시작한 것이 맞지만 이런 식으로 멋대로 세계관을 끝장내 버려도 괜찮은가 하는 점이 주요한 비판이다. 물론 소설이든 영화든 결말은 존재하며 그것을 언제 끝낼지는 작가 마음이다. 그러나 수많은 팬들을 거느린 건담 시리즈의 종착점 치고는 기존의 건담 시리즈와의 이질감이 너무 강한데다, 결말이 나더라도 이런 식은 아니지 않느냐 하는 점도 들고 있다. 애니메이션은 감독 혼자 1인 제작하는 것이 아니며, 토미노가 손도 안 댄 시리즈도 많다. 요컨대 건담 시리즈는 토미노가 시작했을 수는 있어도 그만의 것이 아니다. 남의 작품까지 멋대로 결말을 내버린 셈. 게다가 우주세기에 대해선 명확하게 그것을 역사적 사실이라고 해놓고선 비우주세기 건담들에 대해선 MG 턴엑스 설명서에서 서술되듯이 "날조된 역사가 혼자 돌아다니다가 진짜 역사가 되는 경우가 있다"라는 서술로 처리해버린다. 비우주세기 팬들 입장에선 '우주세기만 진짜 건담의 역사이고 비우주세기는 가짜나 날조된 전설이라는 거냐'는 인상을 안 받을 수가 없는 것이다.
이러한 태도는 그가 최근 작품들에 보이는 일방적인 까 성향과 더불어 비판받고 있다. 다만 토미노 감독은 이후 기동전사 건담 UC, 기동무투전 G건담, 신기동전기 건담 W 에 대해서 긍정적인 코멘트를 남기기도 했다는 점에서 단순히 모든 건담을 싫어하는 게 아니라 작품 자체는 창작물로서 보지만 그냥 돈벌이를 위해 건담을 끊임없이 만들어내는 선라이즈와 반다이라는 기업의 행보가 마음에 안 들었던 것으로 보인다.[24]
9. 흥행[편집]
작품의 스코어도 건담의 황혼기답게 매우 조용한 편으로, 시청률도 3.0%으로 기동신세기 건담 X의 평균 2%대 시청률에서 소폭 상승한 정도에 불과했으며 프라모델은 애초에 제대로 나오지도 않았다. 프라모델화 된 것은 방영 당시 MG는 없고 무등급과 HG로 턴에이와 턴 엑스, 스모와 모빌플랫, 금형을 재활용한 카풀과 볼자논이 나온 것이 전부. 100번째 MG로 턴에이가 나오게 되지만 그건 어디까지나 후일의 이야기이고 방영 당시엔 저 정도가 정말 전부였다. 그나마도 호불호 갈리는 디자인으로 인해 판매량은 적었다. 주역기 대여섯에 후속기들, 라이벌이니 뭐니 해서 수십 종류씩 나오던 기존 비우주세기 건담들과는 비교되는 조촐한 라인업. 다만 시청률은 건담X처럼 방송 자체에 문제가 있었는데 어찌된 일인지 시코쿠지방은 고치현만 방송이 나왔고 주고쿠지방은 아예 방송을 하지 않았다. 그래서 일본에서 턴에이 건담을 실시간으로 볼 수 있었던 사람은 생각보다 별로 없다고 한다. 광매체 또한 5천장대로 본전치기만 겨우 한 수준.[25] 비록 작품의 완성도가 뛰어나서 시청자나 평단의 평가는 좋았지만 역시 이제 건담은 한물 간 상품이라는 인식을 심어주는 정도밖에 되지 못하는 상업적 성과였다. 당연한 얘기지만 작품의 완성도와 상업적 성공은 별개라는 이야기를 체감하게 해 주는 스코어.
흥행에는 실패했지만 재편집 극장판이 나오긴 했는데, 이건 옛날 조기종영작이었던 퍼스트 건담을 극장판으로 살려내서 기록적인 흥행을 기록한 극장판의 신 토미노 요시유키라서 감독을 믿고 나온 것. 그러나 극장판도 크게 흥행은 하지 못했다.
그래도 당시 이 작품을 본방송으로 계속 봤던 시청자들 및 건덕후들은 '∀건담이란 걸작을 마지막으로 남기고 건담은 끝났다'...고 생각하고 있었다. 그러나 종영 2년 후에는 또 다시 시작해 버렸다.
이후로는 재평가가 이루어져서, 상업적 스코어도 어느 정도 올렸다. 20년이 되는 세월동안 로봇대전 등에서의 재조명과 팬들의 입소문을 타고 꾸준히 인기가 있었던 덕에 초동이 9천장정도였던 BD박스가 조금씩조금씩 재생산을 반복해가며 결국 권당 2만장을 넘기는 대성공을 거뒀다. 결국 명작의 진가가 뒤늦게나마 알려진 셈.
10. 슈퍼로봇대전 시리즈[편집]
슈퍼로봇대전 α 외전에서 첫 참전. 원작 스토리를 충실히 재현하였으며 특히 같은 신규 참전작들인 전투메카 자붕글, 기동신세기 건담 X와 훌륭한 크로스오버를 이루어냈다.[26] 턴에이 건담의 성능은 우수한데, 로랑의 대기만성형 능력치가 버그로 인해 구현되지 않는 바람에 턴에이 건담에는 로랑 대신 웃소 에빈이나 쥬도 아시타 등 격투 능력이 좋은 뉴타입 파일럿을 태우는 유저들이 많았다.
이후 알파 시리즈에서는 참전하지 않았으며, 건담 X하고 달리 휴대용 참전마저 없다가 슈퍼로봇대전 Z에서 복귀. 역시 대부분의 스토리를 충실히 재현하고 턴에이 건담 자체도 좋은 성능을 가진 기체로 등장하면서 화려하게 복귀했다. 단, 턴에이가 등장하는 게임에서 흔히 그렇듯이 월광접 뜨기 전에는 여러 모로 아쉬운 점이 많은 기체라는 거. 대신 일단 월광접 뜨고 나면 최강급의 위력을 보여준다. 특징적인 것이라면 첫 등장과 초반 스토리는 슈퍼계 쪽 루트에서 소화하게 되는데 일본 해방 이후 슈퍼계와 리얼계 루트가 갈라지는 부분에서는 리얼계 쪽으로 따라오게 된다. 슈퍼계에서 초반에 합류한다고 키웠다가는 이 부분 때문에 피보는 경우가 생길 수 있으니 주의해야 한다. 비슷한 케이스가 그렌다이저. 이쪽은 반대로 초반에 리얼계 쪽 루트에 합류해 스토리를 소화하다가 나중에는 슈퍼계 쪽으로 합류한다.
2차 Z에서는 전작에서 스토리를 전부 소화하였기에 별다른 스토리 없이 등장. 파계편에서는 월광접 없이 빔라이플이 가장 강력한 무기인지라 영 성능이 별볼일 없었으나 재세편에서 월광접을 쓸 수 있게 되면서 시스템의 버프까지 받아[27] 캐사기 기체로 거듭났다.
3차 Z에서는 시옥편에서는 불참했지만 천옥편에서 돌아오게된다. 성능은 재세편보다 훠얼씬 강한, 문자 그대로의 흑역사의 재림.
원작 설정상 기동전사 건담 F91, 기동전사 V건담보다 더 미래의 시간대에 있다보니 배경 설정을 알파 외전처럼 시간 여행으로 교류하거나 Z처럼 평행세계에서 이동했다는 것으로 처리한다.
11. 기타[편집]
- VOCALOID 오리지널 곡 중 하나인 magnet의 일러스트가 ∀건담의 DVD 자켓의 트레이싱으로 밝혀져서 논란이 발생한 적이 있었다. 자세한 사항은 magnet 항목 참조.
- 간혹 기동전사 건담 시드가 아닌 턴에이를 신건담의 효시로 보는 의견이 있다. 이에 대해서는 아직까지도 이렇다할 결론이 나지 않은 상황. 일단 아직까지는 시드를 신건담의 효시로 보는 쪽이 더 우세하다.
- 2019년 방영 20주년을 맞이했다. 하지만 종가집 어르신이 40주년이라, 턴에이 기념작은 없을 듯. 애초에 턴에이 자체도 건담 20주년을 기념하면서 만들어졌다. 그러나 안타깝게도 턴에이 건담의 메인 디자이너 시드 미드옹이 2019년 세상을 떠나면서 턴에이 건담은 그를 추모하는 작품이 되어버리고 말았다.
- 토미노 감독에 따르면 이 작품은 다카라즈카 가극단을 노리고 만든 연극에 가까운 작품인데 한 번도 다카라즈카에서 만들겠다는 연락이 안 와서 서운하다고 한다. 디아나 소렐은 다카라즈키를 대놓고 노리고 만든 캐릭터라고 한다. 꼭 다카라즈카에서 만들어줬으면 하며 만약 다카라즈카에서 만들겠다고 하면 자유로운 창작을 보장할 것이며 일절 개입하지 않고 허락하겠다고 한다. #
- 모형화가 심각하게 부실한데, 구판 킷들을 제외하면 MG 턴 엑스와 턴에이 건담, HGCC 턴에이 건담과 한정판 월광접 이펙트 정도를 빼면 모형화된 것들이 거의 없다. 건담 W처럼 나중에라도 밀어줄 계획이거나, 아니면 인기가 없어서 아예 출시하지 않을 가능성이 높다.[28]
[1] 단 영문 제목에는 Called Turn A Gundam이라고 수식어가 붙었다.[2] 토미노감독이 제작한 건담 G의 레콘기스타에서도 수식어가 붙어있지 않다.[3] 기동신세기 건담 X까지는 테레비 아사히, 기동전사 건담 SEED부터는 TBS 테레비계열.[4] 우주세기 + 비우주세기라서 그렇다. 일단 나무위키에서는 비우주세기 항목에 들어가 있다. 슈퍼로봇대전 시리즈에서는 턴에이와 G레코는 일단 우주세기 건담으로 대우받는다.[5] 1999년 전까지 방영된 건담의 메카들이 튀어나오는 오프닝의 연출과 작중에 언급되는 흑역사라는 존재로 인해 사실상 모든 건담시리즈의 종착지라고 불리운다. 본편 내에서는 흑역사의 정체가 밝혀지면서, ∀건담 이전의 모든 건담 시리즈를 하나로 묶어버리는 저력을 발휘했다.[6] 디자인을 저평가 하는 것이 아니라 시드 미드의 디자인을 상업성이나 작화 문제등 여러 요인을 검토할 시간도 없이 그냥 그대로 썼던 점에서 실패했다는 뜻으로 추측된다. [7] 턴에이 건담의 초기 디자인이 너무나 파격적이라 지금 디자인으로 수정되고 그 디자인은 스모로 재활용된 이야기는 팬들 사이에서 유명하다.[8] 토미노의 사위는 네덜란드인이다. 토미노 감독의 에세이 토미노의 치유에 따르면 당시 딸이 네덜란드에 살고 있어서 만나러 갔을 때 본 풍경을 반영했다고도 한다.[9] 이 부분은 좀 애매한데, 생활 양식은 고전적인 부분이 있지만 전체적인 문명 수준은 장갑차와 비행기, 무전기, 자동화기가 있는 1차 대전기 수준은 된다. 발굴한 모빌슈츠의 부품도 어느 정도는 복제할 정도의 기술은 보유했음을 보여주는 대사도 있다. 벨 에포크 시절을 모티프로 했다고 봐야 정확할 듯. 지하에 핵폭탄이 발굴되는 장면등으로 사실상 문명이 퇴화해 버린 사회라는 구조도 띄고있다.[10] ∀건담의 배경인 아메리아대륙도 사실은 먼 미래의 북미대륙이다. [11] 밀리샤 사람들이 턴에이 건담을 부르는 명칭.[12] 1화에는 OP가 없었기 때문에 셈에 들어가지 않는다.[13] 16화는 정식 에피소드가 아니라 총집편이었으므로 사실상 의미가 없긴 하다.[14] 노래를 부른 해당 밴드의 리더이다.[15] 1화 마지막 부분 등[16] 마지막화 에필로그는 예외적으로 달의 고치 쪽이 삽입곡으로 나오기는 했다.[17] 하기와라 사쿠타로의 동명의 시가 있다.[18] 건담을 다시하려면 이 사람이 꼭 있어야한다며 가장 먼저 연락해서 턴에이 건담 제작에 끌어들인 스탭이 호시야마다.[19] 단순히 작품 활동이 안 되는 게 아니라 이명, 현기증에 시달렸으며 선라이즈에 테러를 해야겠다는 망상과 충동에 시달렸으며 병원에서 우울증, 자폐증 진단을 받기도 했다고 한다.[20] 출처: 2000년 출간 토미노의 에세이 턴에이의 치유. 한편 야스다 아키라 말로는 토미노는 ∀라는 단어에 '전체긍정'이란 의미가 있다는 걸 나중에 알았다고 한다. 그래서 이 사람은 접신같은 걸로 미래를 보면서 애니를 만드는 게 아닌가하고 생각했다고 한다. # [21] 한편 아예 건담이 기체명이 아니라 OS명으로 치부되는 SEED같은 물건도 있다.[22] 지금이야 작품 하나로 2~3년동안 상품전개 하다가 신작 애니메이션을 내놓는 것이 당연하지만 매년 건담 TVA가 나오는 게 당연하던 당시에는 그랬다[23] MG 턴엑스 설명서 서술에는 # 턴에이가 모든 건담의 이후의 시대이며 헤이세이 건담이나 신 건담에 대해서는 "날조된 역사가 혼자 돌아다니다가 진짜 역사가 되는 경우가 있다."라는 서술로 애매하게 처리하였다. 즉 전설과 역사의 개념을 섞어서 건담 시리즈 전체를 포괄하는 것이다.[24] 토미노의 문서에도 적혀있지만 턴에이 이후의 토미노는 건담을 스폰서를 붙이기위한 명목으로라도 써서 새로운걸 자꾸 보이려하라며 젊은 세대의 종사자들에게 건담이 기회가 되었으면 좋겠다는 스탠스를 유지하고 있다. 빔 사벨의 일화로 알 수 있었던 스타워즈등 기존의 SF작품들에 빗대어 독창성면에서 스트레스를 받아왔던 모습도 뒤바뀌어 이제는 건담이 루카스를 넘었다고 할 수도 있지않겠냐는등 자부심을 많이 드러내는 편이다.[25] 지금이야 광매체 5천장이면 2기가 안 나오는 게 이상할 정도의 판매량이지만, 이 당시에는 스마트폰도 없었고 인터넷도 그렇게 대중화되지 않아 놀 거리가 없었기에 애니메이션 광매체가 훨씬 많이 팔리던 시대여서 이 당시 5천장이면 잘 안 팔린 편. 더군다나 지금은 OTT에 판권 판매, 해외 판권 판매도 활발해서 광매체 이외에도 수입원이 다각화되어 있지만 이 당시는 그런 게 없고 장난감을 제외하면 오로지 광매체 판매뿐이라 간신히 제작비 회수, 건담같은 대형 프로젝트에서 5천장이면 쪽박에 가깝다.[26] 둘다 문명이 몰락한 미래가 배경이다.[27] 독특한 맵병기 범위와 이동후 사용불가이기 때문에 1차 Z에서는 좀 머리 굴리거나 각성 소대원을 붙여줘야 했는데 2차 Z는 연속공격이 있는지라.[28] 기동신세기 건담 X 프라들도 모형화가 이정도로 적지는 않았다. 건담 X 계열기, 건담 DX, 건담 에어마스터와 웹한정판인 에어마스터 버스트 등, 어지간하면 건담 X의 주역 기체들도 모형화가 되어있고 신기동전기 건담 W 프라들은 말할 필요도 없다.
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